Vem är Studio Trigger? En tillbakablick på deras bästa anime

Tillbaka 2007 ringde en superrobotanime Gurren Lagann kom ut som skulle förändra mediets landskap för alltid. Gurren Lagann var en ljus, energisk show som följde en pojke när ett ödesdigert möte med en robot leder honom från att leva i rädsla under jorden till att återställa mänskligheten själv, en högoktanig strid i taget. Det kom från studion Gainax, vars största namn tidigare Gurren Lagann var direktör Hideaki Anno och hans mästerverk Neon Genesis Evangelion . Gurren Lagann , var dock skapandet av Hiroyuki Imaishi, en animatör som hade arbetat med Gainax-produktioner - inklusive animering av delar av Evangelion själv - innan han äntligen kunde styra hela sin egen serie. Gurren Lagann bar den Gainax-nörddrivna andan, fylld av referenser och överfylld av energi, men lutade sig tyngre in i lusten att helt enkelt ha kul än hans seniorers arbete i studion. Gurren Lagann gav honom ryktbarhet omedelbart, inklusive utmärkelser vid olika animations- och konstfestivaler i Japan, såsom Japan Media Arts Festival.

Inte långt efter, 2011, grundade Imaishi Studio Trigger med andra Gainax alun Masahiko Otsuka . Trigger fyllde sig med människor som liknade Imaishi, talanger som ville fira verken som inspirerade dem men också skapa något nytt som de kunde kalla sitt eget. Otsuka har sagt om deras avsikter med studion, Vi vill leverera våra röster från produktionsteamet till fansen, vilket är vettigt när man tittar på deras arbete. Deras shower är ofta självrefererande, med karaktärer från olika Trigger-serier som dyker upp i senare Trigger-shower, vilket håller fansen anslutna till deras katalog, inte bara individuellt utan som ett stort paket. Dessutom är Trigger en av de bästa studiorna när det gäller kommunikation med fans, gå på massor av kongresser, lägga upp produktionsmaterial online och till och med starta en Patreon.

Det har gått tio år sedan Trigger grundades i augusti 2011. Med ett decennium av arbete bakom sig och en ljus framtid framför sig, låt oss ta en titt på bara en handfull av dem som exemplifierar deras arbetsmoral, fancentriska ideal och vilja att skapa de bästa tecknade serierna de kan.

Inferno Cop

Inferno Cop

Triggers allra första razzia var 2012 Inferno Cop . Inferno Cop handlar om titelkaraktären, en polis från helvetet som heter Inferno Cop som ska gå runt och stoppa skurkar men som slutar med galna äventyr istället. Som en ny studio som fortfarande letar efter finansiering, visade Trigger hur kreativa och fyndiga de kan vara genom att göra en show så billigt som möjligt, men med all den charm och humor man kan förvänta sig. De gjorde var och en Inferno Cop avsnitt om cirka två timmar varje vecka. Tillgångarna är platta och återanvänds ständigt, avsnitten är korta med halsbrytande fart, och röstbesättningen är liten, bestående av totalt tolv skådespelare som spelar många roller var.

Ändå litade Imaishi på regissören Akira Amemiya , som hade arbetat med honom på shower som Gurren Lagann och Trosa , för att leda serien som Amemiyas första chefsroll. Resultatet är en rolig show som använder sina begränsade resurser för att bli något unikt som aldrig kunde ha existerat om inte för deras begränsningar. Med Inferno Cop bevisade Trigger att de är en studio som kommer att skapa, oavsett vad som står i deras väg. Amemiya har sedan dess regisserat andra Trigger-program som SSSS.Gridman och the spiritual successor to Inferno Cop , Ninja Slayer från Animation .

Kill la Kill

Kill la Kill

Med några mindre projekt under bältet var Imaishi äntligen redo att regissera Triggers första tv-serie 2013 med Kill la Kill . Som alla Imaishi-verk, Kill la Kill s premiss är byggd på absurditet, med en värld som styrs med järnhand av ett gymnasieelevråd. Social och ekonomisk status representeras av kraften i de kläder som människor bär – av vilka en del är bokstavligen levande – och elevrådet ger och tar bort dessa kläder som de tycker passar. Huvudpersonen är också en Trigger-klassiker, en underdog-tjej som arbetar sig upp från botten av detta märkliga kastsystem för att befria folket och lära sig vilda sanningar om den redan galna värld hon lever i.

I Kill la Kill s invecklade handling och snygga animation kan du fortfarande hitta Imaishi och företagets skrapiga, gör-det-själv-attityd. Konceptet med en värld styrd av kläder snubblade över med den enkla observationen att mode och fascism uttalas på liknande sätt på japanska. Showens animation, även om den är distinkt och ibland fantastisk, är fortfarande vanligtvis otroligt begränsad även av animestandarder. Imaishis besättning får det att fungera och maskerar de mindre flytande sekvenserna med ren stil och bravader. Och naturligtvis lyckas de passa in i hyllningar överallt och utnyttjar sin nostalgi genom att markera tillbakablickar med korniga scener i förhållandet 4:3 och designa olika stridsdräkter direkt inspirerade av mecha-anime från 70-talet. Kill la Kill väckte Trigger till världens uppmärksamhet, och den håller sig fortfarande som representativ för deras stilistiska kan-göra-etos idag.

Little Witch Academia

Little Witch Academia

Om det finns en enda serie som fungerar som den bästa återspeglingen av Triggers bana som studio, är det Little Witch Academia . Den började livet som en kortfilm, ett av fyra projekt som släpptes 2013 av Young Animator Training Project, ett statligt finansierat program utformat för att ge nya kreativa en chans att få verklig erfarenhet. Senare, nästan som en föregångare till deras nuvarande Patreon, finansierade Trigger delvis en uppföljning av crowdfunding-fans genom Kickstarter. Äntligen, efter att ha visat sig vara en av deras huvudpersoner, gjordes Little Witch Academia äntligen till en hel 24-avsnittsserie, som släpptes över hela världen på Netflix 2017.

Little Witch Academia regissören Yoh Yoshinari är en annan gammal Gurren Lagann-animatör, och med sin regidebut berättelsen om Little Witch Academia återspeglar Triggers på många sätt. Hjälten Akko växte upp inspirerad av en äldre, begåvad magikers flashiga upptåg. Ungefär som när Yoshinari och vänner växte upp med att titta på det mest imponerande av klassisk anime och strävade efter att imitera dem, bestämmer sig Akko för att ta upp magi, även om hon har väldigt lite naturlig affinitet för det. Hon stöter ständigt på nya problem i skolan och känner sig begränsad av sina förmågor och sociala status, men hon hittar alltid en kreativ lösning och når toppen. Medan berättelsen till synes handlar om att lära sig magi, har den en stark tematisk genomgång om kraften i kreativitet, den röriga men givande upplevelsen av att uttrycka sig själv, och det är konceptet som definierar Trigger mer än någon annan.