Akira Kurosawa är utan tvekan den mest hyllade och allmänt erkända japanska filmskaparen i filmhistorien. Han fick en enda nominering för bästa regissör och en heders-Oscar från Oscarsgalan, men ovanligt nog vann inget han gjort Bästa film. Han har beundrats och uppmärksammats för sin utmärkta filmografi åtminstone på andra sätt, inklusive av användarna av den filmrelaterade sociala medieappen, Letterboxd.
De bästa Kurosawa-filmerna fortsätter att kännas tidlösa, och det finns inget som tyder på att de kommer att bli dejtade när som helst snart. Hans filmer tenderar att ha mycket höga genomsnittliga betyg från sajtens användare, där 14 av hans 32 långfilmer har ett betyg på 4/5 eller högre. Följande sitter för närvarande som Kurosawas högst rankade på Letterboxd och tjänar till att representera höjdpunkterna i en karriär som var fylld av banbrytande, spännande och varierande filmer. Han var en mästare på filmskapare, och alla som vill lära sig mer om film - särskilt filmer från Japan - borde se så många fantastiska Akira Kurosawa-filmer de kan.
20 'Dodes'Ka-Den' (1970)
Letterboxd Betyg: 3,7/5
Det finns en tragisk historia bakom tillkomsten av Dodes'ka- , eftersom det var ett kassamisslyckande vid releasen och orsakade Akira Kurosawa stora ekonomiska problem som fick allvarliga konsekvenser för filmskaparens personliga liv. Tack och lov studsade regissören tillbaka och även om han arbetade mer sällan under hela 1970-talet och framåt, lyckades han fortfarande göra några mycket övertygande filmer från sen karriär.
Och ärligt talat, Dodes'ka- can nästan räknas till dem; om det inte är riktigt bra så är det åtminstone väldigt bra och underskattat överlag. Den följer olika undertryckta människor som bor i en slum utanför Tokyo och visar sin uthållighet genom svåra tider och hur de försöker hitta mening och skäl att fortsätta. Det är sorgligt och jordnära, och kanske inte lika spännande som några av de mer lättillgängliga Kurosawa-filmerna , men det är ett välgjort drama och en mer än värdig klocka för fans av filmskaparen.
19 Jag lever i rädsla (1955)
Letterboxd Betyg: 3,7/5
Jag lever i rädsla - 1955
Bild via Toho StudiosAtt tackla rädslan efter andra världskriget för atomkrig på ett psykologiskt intensivt sätt, Jag lever i rädsla är en av Kurosawas dystrare filmer, mer än för hur långt den räcker som visar en mans känslomässiga försämring mer än något mer konventionellt störande, som våld på skärmen. Den handlar om en man som vill ta sin familj från Japan för att bo i Brasilien, eftersom han fruktar att ett kärnvapenkrig som förstör landet är nära förestående.
Jag lever i rädsla verkligen utnyttjar den unikt obehagliga känslan som många skulle ha känt i efterdyningarna av andra världskriget , vad med kunskapen om vad dessa nya vapen kunde göra med hela städer som Hiroshima och Nagasaki. Det är också en av många solida filmer Kurosawa gjorde med två av sina favoritskådespelare: båda Takashi Shimura och Toshiro Mifune .
18 En underbar söndag (1947)
Letterboxd Betyg: 3,7/5
Bild via Toho Akira Kurosawa was versatile enough that he even tried his hoch at the romance genre, as is demonstrated by En underbar söndag , i sig en av hans tidigare och mer underskattade insatser. Den följer ett förlovat ungt par med mycket olika personligheter som försöker ha en trevlig dag tillsammans trots att de bara har en liten summa pengar att spendera på en sådan ledig dag: den titulära söndagen (duh).
En underbar söndag definieras av hur grundad den syftar till att kännas, och för att premissen är ungefär så enkel som saker och ting kan bli ; egentligen är det bara en dag i livet för två personer och den ganska vanliga tiden de tillbringar tillsammans. Men det är en sorts enkelhet som har gjorts bra, och känns charmigt naturligt att göra En underbar söndag en visserligen något långsam men också i slutändan givande tittarupplevelse.
17 Madaya (1993)
Letterboxd Betyg: 3,8/5
Madayo 1993
Bild via TohoKurosawas sista film var Det är roligt , och med det cementerade han sitt arv som filmskapare vars regikarriär hade sträckt sig över ett halvt sekel (med tanke på att hans långfilmsdebut var 1943). Det var löst baserat på en verklig person – en författare som heter I Hyakken Uchi – och de olika händelserna i hans liv under 1900-talets gång, många visas i tillbakablickar när han ser tillbaka på sitt liv från hög ålder.
På så sätt är det lätt att dra paralleller mellan Hyakken Uchida och Kurosawa själv, som var 83 år när Det är roligt släpptes , och gick bort fem år senare. Det är inte en explosiv eller monumental film för en regissör att avsluta sitt arbete med, men den är bra (och återigen känns den lite underskattad) och fungerar åtminstone delvis som en slutfilm, med tanke på hur den ser ut i det förflutna och känns introspektiv, både från själva berättelsen och undertexten.
16 Drunken Angel (1948)
Letterboxd Betyg: 3,9/5
Bild via Toho Även om den släpptes innan yakuza-genren verkligen definierade sig själv och kom till, Berusad ängel känns som en dekonstruktiv version av den typen av film, som är mer dramafokuserad än actioncentrerad. Det handlar mest om en läkare som behandlar en ung, skadad yakuza-medlem och försöker avskräcka honom från att fortsätta leva den typen av livsstil på grund av de faror som det innebär.
Berusad ängel är en annan Kurosawa-film som inte är rädd för att röra sig långsamt, och ytterligare en tidig film av honom med både Toshiro Mifune och Takashi Shimura. Den fungerar på ett tyst och diskret sätt och står som en av de bästa filmerna från 1940-talet som Kurosawa regisserade … även om det också är rättvist att säga att det inte var förrän på 1950-talet och därefter som filmskaparen verkligen slog sitt steg och uppnådde ännu större storhet.
15 Stray Dog (1949)
Letterboxd Betyg: 3,9/5
Toshiro Mifune och Takashi Shimura in 'Herrelös hund'
Bild via TohoHerrelös hund anses ofta vara den mest film noir-typ av film som Akira Kurosawa någonsin gjort, och det är en rättvis bedömning. Det är en av regissörens bästa kriminalfilmer (och definitivt inte hans enda), och den följer en ung detektivs desperata försök att hämta en stulen pistol, där varje steg av hans resa tar honom in i allt mörkare vatten.
Den mjölkar en hel del spänning och intriger från sin enkla premiss, och blir naturligtvis mer komplex och involverad allt eftersom. Herrelös hund gör också ett anmärkningsvärt bra jobb med att fånga en spänd, het atmosfär , med det svällande vädret upplever dess karaktärer att visas visceralt på skärmen.
14 The Bad Sleep Well (1960)
Letterboxd Betyg: 4.0/5
Svartvit stillbild av en affärsman som ser rädd ut i The Bad Sleep Well
Bild via Toho Co., Ltd.Drygt ett decennium efter Herrelös hund , Akira Kurosawa återvände till kriminalgenren med The Bad Sov gott , som är en mycket lös omformning eller modern uppdatering av Shakespeare s Liten by . Det handlar om en ambitiös arbetare som söker hämnd för sin fars död, allt gjort genom att gå närmare sin chef, som han tror är skyldig till döden.
Det utspelar sig på ett ganska metodiskt och medvetet sätt, men Kurosawas exakta filmskapande och dess enorma skådespelares framträdanden håller den övertygande . Det hjälper också att det mestadels lånar grundpremissen och teman från Liten by utan att direkt återberätta historien, vilket innebär att den förblir gripande, även för dem som känner till originaltextens detaljer.
13 Sanjuro (1962)
Letterboxd Betyg: 4,1/5
Bild via Toho En uppföljare till en film från 1961 (mer om det senare) som inte är lika mycket av en klassiker - men som ändå är väldigt bra - är Sanjuro . Den titulära karaktären är en ronin, och i den här filmen finner han sig allierad med en grupp krigare som vill eliminera de skurkaktiga individerna inom deras klan.
Det är en förvånansvärt rolig film ibland, även om den behandlar allvarliga teman, dekonstruerar samurajernas myter samtidigt som den har en rejäl mängd grym svärdskamp. Det är en annan vinnande samurajfilm från Kurosawa, som var det en av de bästa i all japansk film när det gällde att ta itu med filmer inom denna genre .
12 Den dolda fästningen (1958)
Letterboxd Betyg: 4,1/5
Misa Uehara i The Hidden Fortress
Bild via TohoDen dolda fästningen är en film som sägs ha haft ett stort inflytande på amerikansk filmskapare/producent George Lucas . Det är en samuraj/äventyrsfilm som fungerade som en av influenserna på Star Wars , med dess episka intrig som handlar om två bönder som omedvetet snubblar in i en storskalig konflikt när de möter en krigare och prinsessa som göms.
Lucas plagierade inte på något sätt filmen, eftersom det finns för många skillnader, men delar av berättelsen och några av karaktärerna är säkert jämförbara med dem som publiken senare såg i en galax långt, långt borta. Och när den ses på egen hand, Den dolda fästningen är också bara en övertygande och underhållande action/äventyrsfilm och står som en av de mest tillgängliga av alla Akira Kurosawa-filmer .
Kasta
Se alla- Toshiro Mifune
- Minoru Chiaki
- Kamatari Fujiwara
- Susumu Fujita
