Varför Brain-Dead Poets Society är det bästa avsnittet av Roseanne

Brain-Dead Poets Society är det bästa avsnittet av den ikoniska TV-serien Roseanne eftersom den överger showens varumärkessarkasm och humor för att leverera en tyst förödande, känslomässigt rå utforskning av mor-dotter-kopplingen och komplexiteten i föräldraskap, samtidigt som Darlene Conners ( Sara Gilbert ) inre sinne med sällsynt djup och hjärta. Den ikoniska showen Roseanne built its reputation on accurate portrayals of working-class lives and sharp, witty banter from the sarcastic matriarch.

Men så mycket som tittarna kom att älska, älska och till och med se fram emot den sardoniska karaktären hos huvudstjärnan Roseanne ( Roseanne Barr ) och hennes familj, ibland antog programmet en lite mer seriös form och drog i tittarnas hjärtan på ett annat sätt. Seriens mest oförglömliga avsnitt är säsong 2, avsnitt 10, Brain-Dead Poets Society, som vågar göra något radikalt annorlunda. De Roseanne avsnittet skrevs av Joss Whedon och det sänker programmets vanliga mängd humor för att erbjuda en blyg, känslomässigt exponerad historia. 'Brain-Dead Poets Society' handlar om identitet, sårbarhet och den bräckliga kopplingen mellan mammor och deras växande tonårsdöttrar.

Roseanne's Darlene erbjuder sin första rådimensionella debut

Sedan starten av showen har Darlene varit den berömda kloka tombojen. Hon är full av ögonrullningar, tunga suckar och snåriga attityder. Jämfört med Becky är Darlene mycket lik sin mamma, vilket sannolikt har ökat oron under åren. Men i Brain-Dead Poets Society ser tittarna en helt annan sida av den ångestfyllda dottern. Darlene avslöjar äntligen vem hon är under sina lager och mörka sarkasm, och vi får se vad som finns under hennes tuffa exteriör. När Roseanne inser att Darlene har skrivit en gripande dikt men är obekväm med att läsa den högt, lär hon och publiken något nytt om Darlene.

Darlene var orolig, komplex och för det mesta uttryckte hon sig genom sin sarkasm och distansering – och även genom sin konst. Dessutom bjöd Sara Gilbert, som vid den tiden var omkring 14 år gammal, på en av de tystaste och mest lysande föreställningar hon hade tagit sig an fram till dess. Hon levererade sina repliker med stiligt trots som uppenbarligen försökte maskera den mjukare, ömma sidan av Darlenes karaktär. I samma ögonblick som hon reciterar sin dikt ser vi hur Darlene förvandlas till en modigare version av sig själv. Dikten, som heter ' Till vem det gäller ,' är en vändpunkt, inte bara för Darlenes karaktär, utan även för showen. Vi lär oss mer om hennes karaktär och programmets hjärta.

The Conners gjorde sitt största misstag under sista säsongen

En liten förändring kunde ha fixat mycket.

Rosanne erbjuder verkliga insikter i moderskap utan en karta

Det här avsnittet ger också en av de mest nyanserade skildringarna av moderskapet. Roseanne, som många föräldrar, befann sig vid ett vägskäl och kämpade för att hjälpa sin dotter. Roseanne wanted Darlene to read the poem. Även om det kan ha varit obehagligt, särskilt eftersom Roseanne aldrig var den mest varma mamman, var hon stolt över sin dotters prestationer. Men hon var inte säker på hur hon skulle lura Darlene att läsa dikten. Hon knuffade, manade och försökte till och med muta Darlene, och scenerna kändes hälsosamma med en ton av desperat ömhet.

Roseanne also wanted to be a writer, and she was aware of what Darlene might be afraid of : rejection, exposure, and putting oneself out there, only to be met with something less than love. While the episode most definitely highlights Darlene's journey and struggle to break into writing and be more vulnerable, it also showcases one of the most emotionally layered scenes as Roseanne reflects on how she wanted to be a writer too, but decided not to pursue her dreams. She reflects on how her dreams were deferred by motherhood, class, and time, ultimately making her and Darlene far more alike than they realized.

Roseanne hittade en bra balans med humor och uppriktighet

Roseanne Barr writing at her desk in the Roseanne series finale.

Brain-Dead Poets Society skiljer sig från andra Roseanne episoder genom sitt engagemang för uppriktighet. Långt innan övergången De Avengers , skrev Joss Whedon ett manus som offrade humorn så att riktiga känslor kunde ta scenen. Medan Roseanne var känd för sin mörka humor och skarpa kvickhet, var hon heller aldrig rädd för att ta sig an livets kamp.

De lack of comedy makes the raw emotions hit harder. Without the laugh track and the stars' usually expected behavior, tystnad verkar vara den gemensamma nämnaren, som talar mycket högre än Roseannes kvicka skämt. De silence allowed the discomfort to settle for the audience and the vulnerability to show through. This episode was the perfect representation of how good this series could be. Darlene’s poem is a moment where every theme: vulnerability, fear, connection, talent, and generational trauma comes into sharp force. It's impossible not to tear up like Roseanne when Darlene's voice cracks in her performance. Roseanne is seeing a whole new side of her daughter and the show doesn't lessen the moment.

För en show full av skratt och känd för sina skämt är detta ögonblick ett av de mest ikoniska i serien. Det här avsnittet visade att programmet inte behövde vara roligt hela tiden . Det här avsnittet gjorde det möjligt för karaktärer att känna snarare än att avleda med komedi, och det gjorde det möjligt för sitcomhistorien att ge en verkligt rörande och konstfull skildring av tonåren, moderskapet och det mod som krävs för att dela ditt inre liv.

Roseanne finns att streama på Peacock i USA.