Denna blivande film från producenten Luca Guadagnino börjar provocerande, men blir snabbt olidlig - filmrecension
Filmrecensioner

Denna blivande film från producenten Luca Guadagnino börjar provocerande, men blir snabbt olidlig - filmrecension

När man citerar inflytelserika coming-of-age-filmer från 2000-talet, Luca Guadagnino s Ring mig vid ditt namn är ofta namnsläppt. Genom den tidigare nämnda titeln den italienska regissören fångade första kärleken, begäret och sexuellt uppvaknande övertygande, med karaktärerna i spetsen som unnar sig ett naturskönt sommarlov. Guadagnino, som nu tar på sig rollen som producent, försvarar den nya filmskaparen Giovanni Tortorici i sin debut som regissör, Nitton . Istället för att fånga intensiteten i ung romantik, bestämmer Tortorici sig för att skärpa in på övergången från gymnasiet till universitetet, efter en 19-årig högskolemissbruk med en hyperspecifik litterär smak. Även om det verkar vara en intressant vinkel att fokusera på svårigheterna i tidig vuxen ålder (och en som många kan relatera till), är filmens genomförande mindre lovande, med huvudkaraktärens resa till vuxenlivet som inte blir annat än outhärdlig att bevittna .

Vad handlar Diciannove om?

Nitton börjar med Leonardo ( Manfredi Marini ) packade alla sina tillhörigheter och begav sig ut från Palermo för att studera ekonomi i London. Redo att återförenas med sin syster Arianna ( Planetarisk seger ) och omfamna collegeupplevelsen till fullo genom att spendera nätterna borta och umgås med främlingar på nattklubbar, huvudpersonen verkar njuta av allt som staden har att erbjuda tills magin med att bo långt hemifrån tar slut. Snart nog känner Leonardo inte att han hör hemma i London och bestämmer sig för att återvända till Italien och skriva in sig på en annan institution för att ta en examen i litteratur .

Istället för att gå ut med kollegor och försöka få vänner, tillbringar Leonardo sin fritid mellan lektionerna i sin skumma sovsal, och klagar på att professorer inte förstår de många innebörderna bakom Dantes verk och tjatar om hans drifter att ta livet av sig. Allt eftersom filmen fortskrider blir karaktären ännu mer isolerad , leder hans sinne till mörka platser och hans undergångsrullning på internet för att bli mer och mer oroande. Det är genom dessa ögonblick av ensamhet som tittarna får en glimt av Leonardos förvrängda psyke och, ärligt talat, inte mycket annat.



Diciannove saknar den karaktärsutveckling som förväntas av en berättelse som kommer till åldern

Manfredi Marini as Leonardo in

Manfredi Marini as Leonardo in 'Nitton'.

Bild via Oscilloscope Laboratories

Den främsta anledningen till att människor resonerar med filmer som blir äldre är att de verkar spegla ens utmaningar med att passa in eller komma överens med vem de verkligen är i en period av ständig förändring. Även om Nitton tar itu med kampen om att flytta hemifrån, att behöva hantera utgifter som högskolestudent och hantera pressen av att klara prov, Tortoricis film utvecklar inte hur dessa upplevelser sätter huvudpersonen på en väg till självupptäckt . Huvudpersonen förändras inte eller lär sig något nytt om sig själv från början till slut, vilket besegrar ett av kärnelementen i formeln för att bli äldre. Karaktärstillväxt är en viktig del av att berätta en rörande, ung vuxen berättelse och att se att filmen inte drar fördel av handlingspunkter för att vidareutveckla Leonardos båge är en stor besvikelse.

Every-Luca-Guadagnino-Movie,-Ranked
Varje film av Luca Guadagnino, Rankad

'Våra hjärtan och våra kroppar ges oss bara en gång.'

Inlägg 1 Av Samuel R. Murrian 18 december 2024

En scen som sticker ut som ett missat tillfälle till djupare berättande utspelar sig i ett av Leonardos muntliga tentor, där han testas av professorer på sin förmåga att bryta ner ett avsnitt av en klassisk roman, packa upp dess teman och peka på innebörden bakom en författares ordval. Efter att ha avslutat undersökningen ger karaktärens professor honom ett lägre betyg än han förväntade sig, och Leonardo vägrar genast sitt betyg. Även om många kan förstå frustrationen av att analysera litteratur objektivt snarare än subjektivt, filmen undersöker inte de djupare orsakerna till att huvudpersonen tror att hans bilder är mer korrekta än hans professorers . Tittarna tar till antagandet att Leonardo bara är för envis, egocentrisk och upprorisk utan en rimlig orsak.

Filmens stilistiska val faller platt när de paras ihop med ett manus på ytnivå

Dana Giuliano, Manfredi Marini, and Vittoria Planeta in

Dana Giuliano, Manfredi Marini och Vittoria Planeta i Nineteen.

Bild via Oscilloscope Laboratories

Nitton s strength lies not in the script, but rather in the cinematography and score . Det finns några hisnande sekvenser här, inspelade på 35 mm film, som lägger till ett lager av stil och intimitet till detta projekt bortom dialogen. Om det inte vore för hur kameran är inramad, med DP Maximilian Kuveiller Genom att hitta djärva sätt att fånga Leonardos resa genom linsen, skulle filmen ha gjort publiken ännu mer fristående från huvudpersonen och hans förmätet identitet. Operamusiken tillför finess till den här berättelsen om ålder, och passar vackert ihop med scenerna som fokuserar på Leonardos växande intresse för italiensk litteratur och klassiska konstverk. Ändå dessa estetiska och ljudmässigt tilltalande aspekter av Nitton räcker inte för att hålla tittarna investerade när filmens tempo vacklar.

Med tanke på att Leonardo ofta ändrar sig om sin utbildning och ambitioner (vilket är fullt förståeligt i hans ålder), filmen följer honom i olika miljöer och hur dessa platser informerar vem han är som person . Hans tid i Siena är den mest utforskade i jämförelse med hans kortlivade vistelse i London eller hans sista stopp i Turin, vilket gör att den varar en evighet. Inte bara för att det är det ögonblick i hans bana som han ofta är ensam, utan också för att det är där vi ser honom gå i en nedåtgående spiral mentalt och titta på innehåll online som kan störa vissa tittare djupt. Istället för att utforska resonemanget bakom Leonardos handlingar, presenterar filmen bara provokativa scener som förringar historien.

Trots att de har Guadagninos godkännandestämpel, Tortorici har mycket att lära sig när det kommer till att göra en fängslande berättelse som kommer att ge resonans snarare än att tappa tittare halvvägs . Om Nitton hade ytterligare utforskat Leonardos karaktärstillväxt och tillåtit hans negativa erfarenheter av att navigera på universitetet för att främja hans båge, skulle den här filmen ha nått sitt önskade resultat. Tortoricis debut som regi är ganska räddad av Marinis skådespeleri, Kuveillers film och projektets operamusik. Manuset erbjuder några övertygande exempel, men det är starkt beroende av pretentiösa monologer som känns mer som ordjargong än insiktsfulla. Leonardo kan vara 19 och fortfarande ta reda på vem han är och vad han vill göra i det långa loppet, men hans egoistiska attityd och otrevliga uppträdande gör det svårt att sympatisera eller rota för honom. När krediterna rullar, Nitton ger inte tittaren tillräckligt med tankeställare.

Nitton spelar nu på bio.

Nitton

Manfredi Marini elevates an insufferable coming-of-age film about the college experience

Redaktionen

Vad är en sköldpaddsdräkt? Idaho misstänker Bryan Kohberger tvingade att bära anti-självmordsväst i fängelse
Vad är en sköldpaddsdräkt? Idaho misstänker Bryan Kohberger tvingade att bära anti-självmordsväst i fängelse
Läs Mer →
Var är All Creatures Great and Small filmad?
Var är All Creatures Great and Small filmad?
Läs Mer →