I ett avsnitt från 2018 av A24 Podcast , Molly Ringwald berättade stjärnan om Åttonde klass , Elsie Fisher , att, 'alla har frågat mig i flera år varför folk fortfarande tittar på filmerna som jag gjorde ... Och jag sa alltid, ja, för ingen annan har lyckats göra en film som verkligen talar till tonåringar. Och så såg jag Åttonde klass , och det var verkligen första gången jag fick den där chocken av igenkänning.' Om någon är en auktoritet i just detta ämne så är det Ringwald, vars roller i filmer som Frukostklubben , Vackert i rosa , och Sexton ljus för alltid befäste henne som en tonårsfilmlegend. Som bidragande författare till några av genrens viktigaste texter, hennes beundran för Åttonde klass talar mycket. Och det verkar som om under de sju åren sedan hennes samtal med Fisher, hennes kärlek till filmen har inte avtagit det minsta , som hon nyligen inkluderade det på hennes valsedel för New York Times lista över århundradets 100 bästa filmer.
Även om Ringwald inkluderade två andra filmer på sin röstsedel som kunde hamna i åldershinken— Ring mig vid ditt namn och Lost in Translation — Åttonde klass är den som mest liknar hennes 80-talsklassiker tack vare dess inställning, idéer och berättelsestruktur. Den andra viktiga egenskapen delar den med filmer som Frukostklubben är en djup förståelse för den generation den skildrar . Skriven och regisserad av Bo Burnham , Åttonde klass förblir en speciell film eftersom den kunde fånga de känslor, upplevelser och ångest som följer med uppväxten.
Eighth Grade är en film som kommer i åldern för eran med sociala medier
Burnhams berättelse handlar om en besvärligt blyg och söt tjej som heter Kayla (Fisher) i sista veckan i 8:e klass. Som de flesta tonåringar både 2018 och idag, Kayla spenderar mycket tid på sin telefon . Hon rullar på Instagram medan hon somnar i sängen, ignorerar sin pappa vid middagsbordet med huvudet nedåt och öronsnäckorna i, och driver till och med en YouTube-kanal där hon försöker ge råd till andra mellanstadieelever om ämnen som Being Yourself och Putting Yourself Out There.
Under hela filmen överlagrar ljudet i dessa videor ofta scener av Kayla som kämpar för att göra just de saker som hon försöker säga åt andra att göra. Hennes videor, som inte får många visningar, fungerar som ett sätt för Kayla att försöka förstå de kamp hon står inför men också projicera en viss version av sig själv på nätet. Dessa scener, såväl som de som visar hur Kayla lämnar en positiv eller positiv kommentar på ett inlägg på sociala medier på sin telefon men sedan snäpper tillbaka på sin pappa i verkligheten, är tänkta att representera skillnaderna i våra online och verkliga personas . Dessa dubbla existenser belastar särskilt unga människor, som redan står inför den svåra uppgiften att navigera i en svår social dynamik i skolan, bara för att komma hem och konfrontera en helt annan social miljö på internet.
De 10 bästa filmerna om Gen Z-upplevelsen, rankade
Rachel Sennott, du är ansiktet utåt för en generation.
Inlägg Av Ryan Sweet 23 juni 2024I en intervju med Rolling Stone , sa Burnham, 'Jag ville prata om den del av internet som utesluts från konversationen, som är tysta, subtila, rädda, nervösa människor. Majoriteten av människorna på internet är människor som uttrycker sig och inte hörs.' Få filmer eller tv-program har lyckats skildra vårt förhållande till internet mer ärligt och respektfullt än Åttonde klass . När han utforskar farorna sociala medier utgör för ungdomars liv, nedlåter han sig aldrig eller viftar med fingret. Han fyller inte heller på med hörda kommentarer om hackade ämnen som nätmobbning.
Istället avslöjar han tydligt den subtilare sanningen. Han fokuserar på de lugnare stunderna – de vi alla har när vi tyst bläddrar igenom ett flöde eller en stam för att komma på de bästa sätten att lägga fram en ambitiös version av oss själva på sociala medier. Som han uttryckte det Bargelheuser Perri Nemiroff 2018, han ville göra en film där ingenting händer men det känns som att mycket händer. Den känslan resonerar inte bara med alla som någonsin har gått i 8:e klass utan alla som känner sig fångade i vår internetcentrerade kultur.
Åttonde klass lyckas eftersom det känns smärtsamt verklighetstroget
Burnham, vars karriär började som en sextonårig YouTube-stjärna innan han gick över till ståuppkomedi, var unikt kvalificerad att berätta en historia om en tonåring som spenderar för mycket av sin tid på internet. Han hade helt klart en djup förståelse för den värld han porträtterade i Åttonde klass , vilket gjorde det möjligt för unga människor att få kontakt med det 2018 på samma sätt som tonåringar kopplade till Ringwald och John Hughes ' samarbeten på 1980-talet. I likhet med Hughes tillvägagångssätt är sanningshalten i Burnhams film byggd från hans empati och respekt för sina karaktärer . Han försökte aldrig håna eller korrigera unga människors beteende. Snarare ville han bara utforska en särskilt utmanande tid i livet som vi alla tvingas utstå.
Universaliteten av Åttonde klass är det som gör det ibland svårt att se. Man kan inte låta bli att bli påmind om sina egna besvärliga ungdoms sociala felsteg när de ser unga Kayla snubbla genom livet – även om det är förträngda minnen du försökte begrava för många år sedan, kommer den här filmen nästan säkert att gräva fram dem. Faktum är att Burnham tar ett så rakt och medkännande förhållningssätt till sitt berättande att tittare i alla åldrar kommer att kunna se inte bara sina tidigare jag, utan också några av sina nuvarande jag i Kayla också. Precis som du kan bli frestad att släppa ut ett andetag och glädja dig över att du klarade dig igenom den här tiden i ditt liv, kommer din koppling till Kaylas resa och de känslor den väcker få dig att tyst ifrågasätta, 'Vänta, jag är förbi det här... eller hur? '
