Riley Keough talar om Daisy Jones

[Redaktörens anmärkning: Följande innehåller stora spoilers för Daisy Jones Amazon Studios/Hello Sunshine-serien Daisy Jones berättar historien om det ikoniska 1970-talsbandets meteoriska uppgång och krasch-och-bränn-implosion, med Daisy Jones (Riley Keough) och Billy Dunne (frontad) Sam Claflin ). Med ett kombinerat artisteri som är magi och musik som arbetar sig djupt in i din själ, befinner sig bandet med legioner av fans som älskar dem, men som inte fyller hålen inom dem, och när deras personligheter krockar blir saker giftiga för alla runt dem och visar sig vara deras ultimata undergång. När deras berättelse återberättas direkt av bandet, för personliga sanningar fram outtalade känslor, och även om lust och beslutsamhet, och berömmelse och framgång inte alltid kan övervinna allt, kanske de kan läka gamla sår.

Under den här 1-mot-1-intervjun med Bargelheuser pratade Keough (vars framträdande är en verklig prisvärd standout) om att vara all-in i rollen från början, deras första rockstjärneögonblick som ett band, utforska sin egen musikaliska härkomst, lära sig om låtskrivarprocessen, vikten av att hitta förtroende på inspelningsplatsen, spåra Billy och Daisys relation på scenen, hur nära de står tillsammans på scenen, avsnitt åtta, inspelning av Soldier Field-konserten, kvinnlig vänskap, den där finalen ögonblick, och vad hon tog med sig hem från inspelningen.

Bargelheuser: När jag läste boken för detta, var det första jag undrade över hur de någonsin skulle hitta någon att spela Daisy Jones. Och sedan, när det tillkännagavs att du hade blivit cast, tänkte jag, okej, det är perfekt casting. Visste du att detta var den perfekta rollen för dig, eller var det något du behövde övertyga dig själv om att göra? Var du bara all-in från början?

RILEY KEOUGH: Jag var all in, från början. Jag hade bara en instinkt om det. Det var bara något jag ville göra. Det var något som var utmanande. Jag ville lära mig, bara för att testa mig själv och se om jag kunde sjunga och spela gitarr, och alla dessa saker som kändes så främmande för mig, ärligt talat. Det var utmanande och det var något som jag bara ville göra, för att se om jag kunde åstadkomma.

Riley Keough som Daisy Jones i Daisy Jones

Hade du ett största rockstjärneögonblick på inspelningsplatsen? Fanns det ett första ögonblick som allt verkligen bara kändes som att det klickade, där allt fungerade och där du kände förtroende för det som du kanske inte hade känt i början av allt?

KEOUGH: Vi gjorde många bandrepetitioner på en replokal, och sedan flyttade vi till en större replokal, kallad SIR Studios. Detta var efter i princip ett år av repetitioner, och när vi väl kom till SIR, fanns det ett ögonblick där vi alla kände att vi inte kunde tro hur långt vi hade kommit. Och det är inte att säga att vi var ett underbart, perfekt, fantastiskt, felfritt band, men vi kom verkligen till en plats som jag inte tror att någon av oss trodde att vi kunde, ett år innan. Det skulle ha varit när vi var riktigt stolta.

Var detta första gången som du på allvar hade funderat på att utforska din egen musikaliska släktlinje? Är du någon som alltid har varit väldigt musikalisk hemma, sjungit i duschen och gjort sådana saker, eller var det här första gången du verkligen övervägde att göra det?

KEOUGH: Jag har varit musikalisk, i den meningen att jag växte upp kring musik och jag lyssnade på musik. Jag busade runt på pianot när jag var liten, men inget allvarligt. Jag visste inte riktigt hur jag skulle spela. Jag bara busade runt på pianot. Jag har aldrig spelat gitarr i hela mitt liv. Jag hade aldrig haft en gitarrlektion. Och när det gäller sång så nynnade jag och sjöng med min man, lite här och där. Ibland satt jag och mina flickvänner och sjöng tillsammans. Det var faktiskt inget som jag hade någon bakgrund i, alls.

Vinningen till din farfar (Elvis Presley) har påpekats, med Daisy som bär replika gitarrremmen. Var det din idé, eller var det någon som kom med det till dig?

KEOUGH: Det var något konstavdelningen kom till mig med. Han heter Danny Rowe, och han kom till mig en dag och sa: Vi har det här coola gitarrbandet som alla dessa musiker spelade med på sjuttiotalet, inklusive din farfar. Och jag tänkte att det skulle vara coolt att använda, så jag sa: Det låter bra. Omtänksamheten i varje avdelning på denna show var otrolig.

Riley Keough som Daisy Jones och Sam Claflin som Billy Dunne i Daisy Jones

Det finns så många utmärkande ögonblick i den här serien. Mina favoritögonblick är stunderna när ni skriver låtar tillsammans. Det är något som bara är så magiskt och nästan mytiskt med låtskrivarprocessen. Känner du att du förstår något av det nu, på ett sätt som du kanske inte förut, eller känns allt fortfarande lite magiskt?

KEOUGH: En av de roligaste delarna av processen för mig var att få uppleva att spela in ett album och se (exekutiv musikproducent) Blake Mills och alla på Sound City i skriv- och inspelningsprocessen. Det var superkul för mig, och det kändes som en alldeles unik upplevelse som jag fick ha. Jag såg definitivt mina föräldrar skriva låtar och sånt när jag växte upp, men det var annorlunda. När din familj gör saker känns det mer personligt. Det är bara en annan upplevelse än att se andra människor skriva låtar.

Hjälpte du att få chansen att se dem skapa låtarna för det här att framställa det för scenerna du var tvungen att göra det i?

KEOUGH: Ja. En sak som Blake gjorde som var fantastisk för mig är att han satte sig ner och berättade för mig, som vad riffet skulle vara i ögonblicket, eller exakt vad vi skulle säga eller göra just nu. Vår gitarrlärare, Ryan Hommel, var också väldigt användbar för att försöka få de ögonblicken korrekta, och visade oss hur vi faktiskt skulle komma på början av en låt, vilka melodier vi skulle sjunga och hur vi skulle skriva texten. Det var en riktigt rolig grej. Det var en sådan tillgång att ha dessa fantastiska musiker att prata med det.

Det finns aspekter av den här serien som är glada och roliga, men det finns också aspekter av denna som är mörkare och mer intensiva. Scenen i avsnitt åtta, när Billy upptäcker att Daisy svimmar i duschen är bara magslitande att se. Hur var den dagen att fotografera? Är det något du var tvungen att komma in i ett visst tänkesätt för? Föredrar du att inte ha konversationer om något sådant i förväg?

KEOUGH: Det var en av de saker där du vet vad som kommer att hända. Med den typen av scener gillar jag vanligtvis inte att repetera ett gäng. Det finns vissa scener där repetition lämpar sig vackert, och det finns vissa scener där du bara måste gå för det.

Hur var den där stämningen på inspelningen? Beror det bara på det förtroende du har för din motspelare och din regissör?

KEOUGH: Helt klart. Det gör verkligen stor skillnad för mig, i prestanda. Ju mer din omgivning är stödjande och förtroendefull och du känner att du kan spela och det inte är stressigt, desto bättre kommer föreställningarna att bli och desto mer autentiska kommer alla känslor att bli eftersom du arbetar med människor du litar på att dela dessa saker och delar av dig själv med. Jag tillskriver det helt och hållet miljön, från regissörerna till skådespelarna och besättningen. Det var en så stödjande miljö för alla.

Riley Keough som Daisy Jones i Daisy Jones

Fanns det samtal om hur man reflekterade vad som hände med Daisy och Billy, vid varje givet ögonblick, med hur de hade kontakt medan de stod på scenen? Jag älskar hur du kan se exakt vilka känslor de har genom hur nära de sjunger tillsammans. Pratade ni om när ni skulle stå långt ifrån varandra och när ni skulle sjunga från samma mikrofon? Fick du reda på mycket av det, eller kom en del av det naturligt i stunden?

KEOUGH: Mycket av det löstes eftersom det fanns i manuset. De ögonblicken var verkligen viktiga, så vi jobbade verkligen hårt för att se till att inget missades. Många av Daisy och Billys ögonblick är på scenen, eller bara blickar eller små gester, eller delar en mikrofon eller deras kroppsspråk. Allt detta var genomtänkt och repeterat. Vi skulle alltid göra saker impulsivt, i stunden också. Det är en del av skådespeleriet. Men vi var definitivt medvetna om när det var meningen att vi skulle vara vänliga och inte.

Hur var det att spela in den där Soldier Field-konserten? Vilka minnen har du om att filma det, som vi inte skulle se, bara från att titta på det avsnittet?

KEOUGH: Mina minnen av det är att vi fotograferade över natten och vi var utmattade och på adrenalin. Vi hade övat för Soldier Field-showen i flera år, så vi var bara väldigt glada över att vara där. Jag gav alla B12-sprutor hela veckan. Vi fotograferade över natten, så pojkarna skulle komma in i min släpvagn och jag skulle ge dem lite B12 i ryggen. Det är definitivt ett minne. Det var ganska roligt.

Den här serien handlar inte bara om musiken, den handlar inte bara om Daisy och Billy, och det handlar inte bara om det här bandet, utan vi får se glimtar av kvinnlig vänskap, genom hela serien, med Daisy och Simone, med Daisy och Karen, och med Daisy och Camila. Hur var det att hitta dessa relationer och att utforska hur djupt de påverkade Daisy?

KEOUGH: En av de underbara sakerna med den här showen är att honorna är väldigt utvecklade. Du har ett gäng riktigt komplexa kvinnliga karaktärer som går igenom komplicerade kärlekshistorier. De är inte garanterade. De är väldigt närvarande och starka, och alla väldigt olika. Det är ovanligt med kvinnliga karaktärer fortfarande, i tv och filmer. Jag älskar det med showen. Alla karaktärer, inklusive kvinnorna, är superunika och har sina egna röster och moraliska kompasser, och kärlekshistorier på gång, och nyanser och hjärtesorg. Med Karen, Camila och Simone får du bara en chans att se olika versioner av kvinnliga relationer, vilket är verklighetstroget. De har alla väldigt olika relationer. Daisy har ett helt annat förhållande till Simone än hon har med Camila och Karen. För Daisy är Simone hennes första riktiga vän och enda riktiga vän i hennes liv, när vi träffar henne. Hon har varit en relativt ensam person, och Simone representerar så mycket för henne. Simone är förmodligen den första stödjande kvinnliga figuren i sitt liv, överhuvudtaget. Hon har hjälpt henne och inspirerat henne att börja uppträda. Det är det första sunda förhållandet som hon har med en kvinna. Daisy har ett mycket komplicerat förhållande till sin mamma, så hon är kanske lite mer orolig, generellt sett, för att komma nära någon, man eller kvinna.

Och hennes relation med Camila är mycket komplex. Cami och jag hade svårt med många av våra scener eftersom det bara händer så mycket och det fanns så många sätt att spela scenerna på. Vi var tvungna att verkligen trampa så lätt och ta reda på vad den rätta tonen var för varje scen eftersom vi inte ville att det skulle kännas så eller så, för trevligt eller för oförskämt, eller för vänligt eller för ovänligt. Det var intressant och roligt att komma på det med Cami. Jag gillar att säga att du har två personer som är kära i samma person eftersom det inte handlar om två kvinnor som bråkar om en man. Det handlar om två personer som älskar samma person, och det är en utmanande situation för alla kön. De gör båda så gott de kan och båda har ömsesidig respekt för varandra. Camila ser hela bilden på ett sätt som Daisy inte helt kan, men Daisy har så mycket respekt för Camila. Daisy beundrar henne. På många sätt är Camila allt Daisy önskar att hon kunde vara, på ett ögonblick. Det skulle vara en intressant dynamik att ha. Det är bara livet. Saker och ting är inte perfekta och du kan inte alltid kontrollera hur du känner dig. Livet kan bli rörigt, och de gör alla så gott de kan, i sina omständigheter.

Riley Keough som Daisy Jones, Sam Claflin som Billy Dunne och Camila Morrone som Camila Dunne i Daisy Jones

Vad tycker du om platsen där den här serien lämnar saker till Daisy och Billy? Vad tyckte du om hur den här historien hanterar saker och ting, där Camila verkligen ger Daisy och Billy tillåtelse att hitta varandra efter att hon har gått?

KEOUGH: De ögonblicken var så vackert skrivna i boken och manuset, så vi hade mycket att arbeta utifrån. Vi var bara tvungna att förstå uppdraget, i princip, och förstå var saker och ting tar vägen. Sam och jag verkade alltid vara på samma sida med stämningen i nuet. Du jobbar också bort den andra personen, så om en person blir mer känslomässig följer du efter. Och om en person blir argare följer du efter. Det är ditt jobb, som deras partner, att vara i nuet och gå vart din scenpartner än är på väg.

Det är något så rent och vackert med det sista ögonblicket där ni två ler mot varandra utan någon dialog.

KEOUGH: Ja, helt och hållet. Med Sam och jag provade vi alltid olika saker, så det fanns variationer av alla dessa val. Varje ögonblick provade Sam och jag förmodligen en annan version. Vi var alltid på samma sida med det. Med Soldier Field-showen fanns det ögonblick där saker och ting spelade annorlunda ut i det sätt vi framförde dem. Det fanns några som var mer känslomässiga, eller mindre känslomässiga, eller mer bemyndigade. Och detsamma gäller sista stunden vid dörren. Vi lekte med olika versioner av det, och i slutändan väljer en regissör den som fungerar bäst.

Eftersom låtarna i programmet är så fantastiska är det inte en överraskning att folk har frågat om ni kommer att turnera. Självklart skulle logistiken för det förmodligen vara omöjlig, men har du förändrat dina känslor om musik? Har det överhuvudtaget fått dig att överväga att göra musik på egen hand?

KEOUGH: Jag har en uppskattning för musik och jag skulle verkligen göra något musikaliskt, om det var rätt. Man säger aldrig aldrig, men jag kan inte riktigt se mig själv skriva min egen personliga musik och åka på turné. Jag har sjungit med vänner förut. Det är inget jag aktivt tänker på, men jag skulle aldrig säga aldrig.

Fick du behålla något av Daisy's från uppsättningen? Gillar du att behålla minnen från karaktärerna du spelar, eller är det inget du gör?

KEOUGH: Jag behöll en jacka av henne. Mycket av prylarna var lånade eller hyrde, eller verkligen meningsfulla. Det var en jacka som (kostymdesigner) Denise [Wingate] och jag diskuterade och hade gjort, så jag fick behålla den. Det var ett av de samarbeten Denise och jag gjorde tillsammans, så hon lät mig ha det.

Riley Keough som Daisy Jones och Sam Claflin som Billy Dunne i Daisy Jones

När du gör något som Daisy Jones, där du går in i att inte veta om du kommer att kunna ta bort det fullt ut, men då du inte bara tar bort det, utan du dödar det helt, vad lär det dig om dig själv och vad du kan?

KEOUGH: Det är subjektivt, för en. Men för mig, med hänsyn till den musikaliska sidan av det, så gillar jag saker som är riktigt utmanande och som känns riktigt svåra. Varje gång du åstadkommer något som inte är lätt, som människa och individ, växer du på många sätt. Det är samma sak med att skaffa färdigheter och prestationer. När något är utmanande, tvingar det dig att ändra och öppna ditt sinne. Jag ser bara fördelar med att pressa sig själv och göra saker som verkar svåra.

Ditt nästa projekt är Under bron för Hulu, vilket är första gången du producerar en serie. Vad lockade dig till det projektet och fick dig att vilja vara med i det, men också vad gjorde att du ville ta nästa steg och producera det?

KEOUGH: Det var något som jag inte hade gjort ännu. Jag har ett produktionsbolag, men vi har precis börjat producera filmer och det är första gången vi producerar tv. Det kändes som något som var nödvändigt för oss att ha under bältet.

Var det något specifikt med serien som fick dig att vilja engagera dig mer, på det sättet?

KEOUGH: Det var serien, författarna och showrunners. De var alla konstnärer och författare som vi älskade deras arbete. Det är en sann historia om en ung kvinna som mördades, och jag tycker att det är en mycket viktig historia att dela med sig av. Det var förmodligen grunden till vårt val att komma ombord.

Daisy Jones finns att streama på Prime Video.