Fråga Castle Distance gör sin debut som regi med en häpnadsväckande kreativ och välarbetad film. Plattformen är en måste-se bedrift av produktionsdesign, partitur, prestanda och högkonceptutförande som förmodligen kommer att lämna din mage extremt orolig - och i den här filmens fall är det en komplimang.
Filmens stjärnor Ivan Massagué som Goreng, en man som frivilligt går med på att tjäna sex månader i The Hole i utbyte mot ett ackrediterat diplom. Anläggningen är ett slags fängelse som är uppbyggt vertikalt. Två interner kallar varje våning hem i exakt 30 dagar. I slutet av den tidsperioden fyller gas strukturen, slår ut dem alla och när de vaknar är de på ett nytt golv. Varför spelar golvet de är på någon roll? Eftersom de bara matas en gång om dagen under några minuter via plattformen. Det börjar på våning 0 där det är laddat med ett drömlikt utbud av drinkar, sallad, kyckling, kakor och mer och sedan går plattformen ner våning för våning. Våning 1 får den mat de väljer, sedan flyttar deras rester till våning 2, våning 3, och så vidare. Även om det kanske inte låter så illa för folk högre upp, tänk dig att kalla våning 100 hem - eller till och med våning 48 för den delen. När våningarna ovanför dig fyller deras ansikten och till och med kliver på bordet för att få vad de vill ha, finns det en god chans att du blir kvar med deras oaptitliga rester - om du överhuvudtaget står kvar med någon mat.
Bild via Netflix Det är en genialisk premiss på så många nivåer - ingen ordlek. För det första, strikt när det gäller underhållningsvärdet är scenariot rent ut sagt spännande. Oavsett om det är verbal sparring, ett fysiskt bråk eller bara rädslan för att undra var Goreng kommer att vakna härnäst, Plattformen har dig på spetsen från början till slut; på spetsen för Gorengs skull och även för dig själv eftersom författare David Desola och Pedro Rivero skapa berättelsen på ett sätt som uppmuntrar maximalt deltagande. Vad skulle du göra om du vaknade på våning 100? Hur skulle du förhandla med din golvkompis? Vad skulle du göra om du hade turen att vakna upp på våning 5? Skulle du stoppa ditt ansikte varje dag eller tänka på behoven hos personerna under dig? Frågorna kan fortsätta och fortsätta, och det är där det blir alldeles tydligt att, ja, Plattformen är bara en film men det är också en som vi kan och bör lära oss av.
Vi lever i en värld där det mesta av rikedomen finns i händerna på ett fåtal utvalda - precis som maten som finns tillgänglig i Plattformen . Om du hade tillgång till all den maten, skulle du begränsa dig till vad du behöver eller äta tills du omöjligt kunde äta längre? Jag föreställer mig att man skulle vilja tro att de skulle begränsa sig till det nödvändiga, men tänk om du också var tvungen att hantera rädslan för att förlora den rikedomen inom en snar framtid genom att flyttas till ett golv utan mat? Desola och Riveros manus gräver ner sig i allt det där och lite till, som väl representerar hur enkelt det kan vara att säkerställa mångas välbefinnande, men samtidigt som många alltför realistiska mänskliga brister i spelet också.
Bild via Netflix Och allt är förkroppsligat i vår huvudroll Goreng, och Massagué levererar en föreställning som lyckas fånga varenda uns av förödelsen av hans svåra situation till fullo. Det finns tillfällen då Goreng inte är överlycklig men fortfarande har tro på mänskligheten och hopp som han kan klara av, men han kämpar sig också igenom skräcken av kroppsskräck, fullständigt elände och uppgivenhet. Det är en fängslande båge som aldrig låter dig glömma ett enda ögonblick av Gorengs upplevelse. Allt bidrar till att hans förvandling - de goda och de dåliga - gör Plattformen en enormt effektiv karaktärsstudie som testar Gorengs viljestyrka i tider av stor nöd.
Produktionsdesignen och de visuella effekterna in Plattformen är också förbluffande imponerande. Desola och Riveros geniala koncept bygger till stor del på strukturen hos anläggningen och Gaztelu-Urrutias förmåga att etablera geografi, och Plattformen är mästerlig i det avseendet. Golvens utformning, själva plattformens rörelse, takten, intensiteten, Aránzazu Calleja s oförglömliga återkommande tema i partituren, bara ljudeffekten som signalerar plattformens ankomst, den exceptionella stödprestanda från Glad Eguilor som spelar Gorengs cellkamrat Trimagasi - den här listan över prestationer kan verkligen fortsätta och fortsätta.
Bild via Netflix Jag kan fortfarande inte riktigt lägga huvudet runt det faktum att detta är Gaztelu-Urrutias debut som regissör. Jag misstänker att detta skulle vara ett oerhört utmanande koncept att ta med sig till skärmen för även den mest rutinerade filmskaparen. Vad Gaztelu-Urrutia åstadkommer här uppvisar sådan självförtroende, förståelse och kontroll över hans hantverk, och det är ett säkert tecken på att Gaztelu-Urrutia vet hur man leder ett team, får ut det mesta av varje kreatör han samarbetar med och sedan sammanför deras arbete med stor expertis. Plattformen saknar total perfektion på grund av en speciell handlingspunkt som introduceras och utökas senare i filmen som inte är riktigt lika raffinerad som de tidigare beatsen, men det är fortfarande ett måste att se som troligen kommer att bli en av de bästa skräckfilmerna 2020.
Betyg: A-
