Recension av Out of Love: Stjärnskådespeleri blir tyngd av blandade budskap i detta alltför enkla festivaldrama | KVIFF 2025

Tävlar om Karlovy Vary Film Festivals Crystal Globe, Av kärlek ( Barnen mår bra på franska), från manusförfattare-regissör Nathan Ambrose , är en både enkel och komplex historia. Camille Cottin Jeannes känslomässigt avstängda liv vänds upp och ner när hennes yngre syster överraskar henne med ett besök tillsammans med sina barn, och försvinner sedan nästa dag. Jeanne måste då helt förändra hela sin tillvaro, från jobbet till sitt romantiska liv till sitt extra gästrum, och tvingas bli deras primära vårdgivare för att inte hamna i fostersystemet. Det är en grym position för Jeanne att hamna i, särskilt eftersom hon var villig att skilja sig från sin före detta fru för att de inte var överens om att vilja ha barn. Och ändå spelar filmen det som en hoppfull och alltför enkel berättelse om en kvinna som blir den mamma hon aldrig visste att hon kunde vara.

Av kärlek , märkbart skriven av en 25-årig man, gör ett bra jobb med att gräva i effekterna en sådan situation skulle ha på barnen, vars beteende går från oberäkneligt till tyst deprimerat till anfall av volatilitet, och sedan vad som verkar vara verklig lycka. De två barnskådespelarna får all nyans att det finns lite kvar för dess huvudkaraktär, som aldrig får sörja det liv hon ägnat mer än 40 år åt att göra sitt eget. Som sagt, det finns mycket att njuta av i den här historien , och det sticker ut för hur välutvecklade dess barnkaraktärer är, även om det kostar. När det ses i enkla termer, Av kärlek är en trevlig liten film om att omfamna livets oförutsägbarhet, men den går inte längre än så för att säga något så banbrytande eller nyanserat.

Vad handlar Out of Love om?

Camille Cottin as Jeanne och Manoâ Varvat as Gaspard in Av kärlek

Jeanne är en 42-årig frånskild kvinna som verkar ganska nedslagen från alla aspekter av sitt liv. Hon engagerar sig inte i vänlig chatt med sina kollegor och har one-night stands med kvinnor som inte skulle våga stanna till frukost, eftersom det skulle vara för intimt. Vi introduceras också för Suzanne ( Juliette Armanet ), en änka tvåbarnsmamma och Jeannes yngre syster. Vi är inte insatta i många detaljer om Suzannes liv med sexåriga Margaux ( Nina Birman ) och nioårige Gaspard ( Manoâ Varvat ) innan vi ser systrarna återförenas. Det finns små antydningar om att Suzanne tyst kämpar, och det bekräftas när Jeanne vaknar följande morgon och inser att Suzanne kom på besök för att lämna barnen i sin systers vård och fly.

Eftersom polisen inte kan göra så mycket då inget brott har begåtts, Jeanne tvingas till moderskap med två ledsna och förvirrade barn som ropar efter sin mamma . Jeannes enda två alternativ är att lagligt ta makten över barnen, något hon är tveksam till att göra till en början eftersom hon känner att hon skulle vara en olämplig vårdnadshavare, eller att sätta dem i fostersystemet, där de kan separeras. Jeanne måste samtidigt ta hand om de två traumatiserade barnen som har blivit övergivna av sin enda levande förälder och räkna med sin systers svåra situation, vilket har resulterat i att hennes liv blivit främmande för vad det en gång var.

Out of Love lyckas inte visa nyanserna av föräldraskap

Logotyp för Karlovy Vary Film Festival 2024

Från Älska mig öm till Brutna röster till Om jag hade ben skulle jag sparka dig , teman om föräldraskapets elände och barndomens korruption är utbredd över Karlovy Varys lista. Jämfört med de tre ovannämnda titlarna, Av kärlek kommer in som den enklaste och minst konfronterande. Visst, det finns scener där Jeanne blir verbalt nedslagen av barnen som ett resultat av deras trauma och övergivande, och det finns några nyktra ögonblick som fångar en splittrad familjeenhet som har ödelagts av livet, men det studsar alltid tillbaka prydligt innan vi har hunnit sitta med de mer utmanande stunderna . Det spelar ut som en mer dyster och jordad Styvmamma , men Hollywood-känsligheterna finns fortfarande kvar, som antagandet att varje kvinna kan bli mamma om situationen skulle uppstå.

Recension av 'If I Had Legs, I'd Kick You': Rose Byrne ger sin bästa prestation hittills i denna otroligt spända berättelse om moderskap | Sundance 2025

Mary Bronsteins drama är ett obotligt, överväldigande drama om hur moderskap kan vara en mardröm.

Detta spelar in i den största frågan om att inte ge Jeanne utrymme att fullt ut överväga hur hennes liv har förändrats för alltid. Vi träffar hennes ex-fru, Nicole ( Monia Chokri ), genom hela filmen, som är mycket mer naturlig med barnen, som speglar deras äktenskapsslutande argument om att skaffa barn. Men om Jeanne var så inställd på att inte bli mamma att hon var villig att bryta upp med en partner som hon älskade djupt, borde tyngden av att hon sedan blev en modersfigur vara mycket tyngre. Men detta går aldrig över i Ambrosionis manus, som alltid känns tveksamt att komma in i det fula med att uppfostra barn , särskilt under dessa typer av omständigheter. Jeanne får aldrig ilska, förvirring, sorg eller sorg av att tvingas in i den här positionen, och vi ser inte heller att hon fullt ut räknar med det faktum att hennes syster led så hårt att hon var villig att göra något så drastiskt som detta.

Där manuset visar sin styrka, är dock i karaktärerna Gaspard och Margaux. Vanligtvis, i filmer som dessa, tillåts barnen bara att spela den skrikande ungen som spelar ut på grund av att de vuxna runt dem skapar en miljö som är mindre än stabil, eller så är de kärleksfulla och tillgivna. Här, de två barnen bär bördan av filmens känslomässiga intelligens , eftersom det är på deras ansikten som du ser återverkningarna av karaktärernas handlingar. Ambrosionis regi, som genomgående är stark, ger extra omsorg och ömhet när han följer Gaspard och Margaux, när han tröstar henne i skolans tysta rum, eller de delar hemligheter medan de ligger i sängen bredvid varandra. Det är sällan man ser barnkaraktärer som ger ett sådant djup, och det fungerar för att kompensera för bristen på komplexitet som ges till de vuxna karaktärerna.

Out of Love är full av lysande föreställningar

Camille Cottin as Andrea Martel in 'Call My Agent!'

Av kärlek är upphöjd av en fantastisk skådespelare, ledd av Camille Cottin. Känd för vänliga karaktärer i Hollywood-produktioner som Stillvatten och House of Gucci , Engelsktalande publik kommer förmodligen aldrig ha sett henne så hård och stoisk som i Av kärlek . Det finns en inneboende sorg i henne, eftersom hennes livs besvikelse har format henne till någon som hellre aldrig tänker på det än att faktiskt göra något åt ​​det. När Margaux frågar henne om hon gillar sitt jobb, avfärdar hon frågan genom att säga: Vuxna frågar sig inte den här typen av saker. Men Cottin tar fortfarande med sig den naturliga vänligheten hon är känd för, och även om manuset inte ger så mycket djup som du kan förvänta dig, ger Cottin allt i varje scen , att veta när man ska bryta sig in i stora känslor och när man ska låta det sakta sippra ut över hennes ansikte.

Monia Chokri is a limited but warm presence, och one dinner scene between them serves as the emotional gut-punch of a film already laced with heartbreak. Manoâ Varvat och Nina Birman give two of the best young performances I’ve seen recently , aldrig falla i den vanliga fällan att hamna upp det för dramatisk effekt. Deras stunder av stilla reflektion, att komma överens med det faktum att de aldrig kommer att få samma liv, är lika kraftfulla som deras större uttrycksfulla scener. Deras framträdanden speglar en av filmens mest skarpsinniga egenskaper: att vägen till helande aldrig är konsekvent. De pendlar mellan de motstridiga känslorna av att acceptera en ny vårdnadshavare, samtidigt som de alltid bär på sin mammas sorg och sitt gamla liv. Det är exceptionellt arbete från så små barn, och de passar vackert ihop med Cottin.

Med årets festivalkrets full av komplexa, röriga och nyanserade skildringar av moderskap, Av kärlek bryter ingen ny mark. Det finns ett subtilt budskap om att varje kvinna vill ha barn även om de säger att de inte gör det, och det bleknar i jämförelse med senaste festivalspelare som Dö, min kärlek i hur de visar moderskapets utmaningar. Men om du vill läsa det som en enkel berättelse om att hitta hopp och acceptera att livet inte alltid blir som du tror, ​​ja då kan du få en större kick av det än jag gjorde. Ändå finns det fantastiska framträdanden i överflöd, och Nathan Ambrosioni visar stor talang, särskilt när det gäller att dra fram föreställningar och regissera känsloladdade scener.

Av kärlek premiär på Karlovy Vary International Film Festival 2025.

Av kärlek

Av kärlek is a quaint, simple look at the woes of parenthood, but it never ends up saying anything particularly nuanced.