Disney och Pixar är kända för de känslomässiga berättelserna som berättas i deras animerade världar. De flesta kortfilmer om Disney använder karaktärens handlingar för att driva historien snarare än dialog och kommer ibland att släppa en märklig animation som tar ett mer experimentellt förhållningssätt till berättande.
Det har släppts många animerade kortfilmer under hela Disneys och Pixars existens. De konstigaste är vanligtvis de mest utforskande i nya och innovativa stilar av konst och animation, vilket förmodligen är anledningen till att handlingen för de flesta av dessa kommer i andra hand efter animeringsprocessen.
För fler rekommendationer, kolla in vår lista över de bästa filmer och visar på Disney.
Redaktörens anmärkning: Den här artikeln uppdaterades januari 2023 för att inkludera The Brave Little Tailor.
SLÄKT : De bästa animerade filmerna på Disney just nu
The Old Mill (1937)
Körtid : 9 min | Direktör : Wilfred Jackson
Kasta : Louise Myers, Elvia Allman, Jean MacMurray, Purv Pullen, Clarence Nash, Jerry Phillips, Elvia Allman, Marie Arbuckle, Mary Moder, Bea Hager, Marta Nielsen, Barbara Whitson
Korta animationer började som ett sätt för Disney-skaparna att experimentera med den tekniska processen för filmskapande. Innan släppet av Snövit och de sju dvärgarna , producerade Disney kortfilmen Gamla kvarnen att experimentera med flerbildskameran, en teknik som ger djup åt den intrikata miljön i Disneys animationer.
Den här kortfilmen handlar om en gammal väderkvarn som sitter ensam i ett kärr och alla djur och varelser som lever i och runt den. Det påminner om alla klassiska Disney-animationer och är värt att titta på.
Se på Disney
The Brave Little Tailor (1938)
Bild via Disney Körtid : 9 min | Direktör : Bill Roberts
Kasta : Walt Disney, Marcellite Garner, Eddie Holden
Den modige lilla skräddaren har Musse Pigg i titelrollen i den Oscar-nominerade filmen. Anpassad av Disneystudion från den klassiska Grimm-sagan Den tappra lilla skräddaren , denna korta animerade film är en av hundratals producerade med Musse Pigg i huvudrollen. Den modige lilla skräddaren berättar historien om en ödmjuk skräddare som utsetts av kungen att döda en jätte. Motvilligt besegrar skräddaren kungarikets fiende genom att sy upp jätten, vilket ger honom prinsessan Minnie Mouses hand. Med Mickeys ursprungliga röst från Walt Disney själv, Den modige lilla skräddaren också stjärnor rösten för Marcellite Garner som Minnie och Eddie Holden som jätten. – Yael Crucible
Float (2019)
Körtid : 7 min | Direktör : Bobby Rubio
Kasta : Eli Fucile, Bobby Rubio, Luna Watson
Flyta är en gripande metafor skriven och regisserad av Bobby Rubio och inspired by his son on the autism spectrum. In Flyta , får en far veta att hans son flyter och inte kan stanna på marken. Fadern försöker hålla sonen säker och bestämmer sig för att gömma sin son och hålla honom på jord. Så småningom avslöjas pojkens hemliga skillnad, och fadern måste i slutändan avgöra om han kan acceptera sin son. Även om kortfilmen inte specificerar det, kan denna elegant presenterade metafor tillskrivas vilken familjerelation som helst där ett barn är okonventionellt, eller till och med bara annorlunda än föräldern förväntade sig. Vid mindre än 10 minuter, Flyta är ett måste för alla föräldrar. – Yael Crucible
Se på Disney
Loop (2020)
Körtid : 9 min | Direktör : Erica Milsom
Kasta : Madison Bandy, Christiano Delgado, Louis Gonzales
Slinga delar ett underskattat budskap om att uppleva livet i någon annans skor och bli tillräckligt öppensinnad för att se världen med andra ögon. I Slinga , som regisserades av Erica Milsom , som också skrivit berättelsen med Adam Burke och Matthias De Clercq , två barn sitter fast i en kanot medan de är på lägret. Genom att visa upp Pixars första icke-verbala autistiska karaktär talar ett av barnen i kanoten inte. Först upptäcker de att de inte kan röra sig, eftersom de är strandsatta på grund av sina olikheter. Men så småningom ansluter barnen på ett nytt sätt och bygger en bro, så att de kan förstå varandra och gå framåt. I en värld så splittrad, Slinga är en vacker påminnelse om att börja med vänlighet. – Yael Crucible
Se på Disney
Delvis molnigt (2009)
Bild via Disney Körtid : 6 min | Direktör : Peter son
Kasta : Tony Fucile, Lori Richardson
Bygger på historien om storken, Delvis molnigt förvandlar babytillverkningsprocessen till ett väderrelaterat fenomen. En berättelse om att acceptera dina vänner hur de än är, Delvis molnigt är en snabb sexminutersfilm av författaren och regissören Peter Sohn. Delvis molnigt berättar historien om Gus, ett ensamt moln som skapar några mindre uppskattade, potentiellt farliga människo- och djurbebisar, inklusive aggressiva bestar och otrygga varelser som alligatorer, hajar och stötande baggar. Gus är förkrossad när han tror att hans lojala stork övergav honom för säkrare valpar och kattungar, bara för att se att en sann vän kommer att älska och värdera dina excentriciteter. – Yael Crucible
Se på Disney
Purl (2019)
Körtid : 9 min | Direktör : Kristen Lester
Kasta : Bret 'Brook' Parker, Emily Davis, Michael Daley
Avig handlar om ett seriöst garnnystan som får jobb på ett fartfyllt, mansdominerat företag. När den ivriga Purl försöker passa in börjar hon tyvärr förlora sig själv i processen. Hennes meningslösa förändringar för att göra sig själv till en av killarna slår utan tvekan tillbaka. Författare/regissör Kristen Lester är inte subtil med sin metafor om arbetsplatsdiskriminering av kvinnor med Avig . Med en flashig niominutersfilm berör hon en mängd olika relaterade ämnen som många människor möter i sina karriärer, och skapar en berättelse som kan relateras till många marginaliserade grupper. – Yael Crucible
Se på Disney
Smash and Grab (2019)
Bild via Disney Körtid : 8 min | Direktör : Brian Larsen
Brian Larsen s stora robot kort, Smash and Grab , följer ett par föråldrade robotar för maskinrumsarbetare när de bestämmer sig för att överge sina tjänster och fly till friheten. I en berättelse om kärlek, vänskap och kamp för dina vänner, Smash and Grab ger spännande blockbuster budget action i en åtta minuters sekvens. Utspelad på en futuristisk bakgrund, Smash and Grab lyckas sömlöst tillhandahålla vad alla science fiction-berättelser av hög kvalitet gör: ett viktigt uttalande om samhället som resonerar med sin publik, även när det ligger under robotar, lasrar och rymden. – Yael Crucible
Se på Disney
Plåtleksak (1988)
Körtid : 5 min | Direktör : John Lasseter
Det här är en enkel film om en mekanisk enmansbandleksak som är rädd för bebisen som leker lite för grovt med de andra leksakerna. Detta producerades 1988 och var Pixars tredje kortfilm.
Den visar sin ålder, eftersom animationsstilen inte är vad vi tycker om Pixar idag. Animationen är märkligt obehaglig ibland och svår att se. Den är klumpig och har inte den där fullt finansierade, bästa animeringstekniken i världen. Även om leksakerna är ganska roliga att titta på, är det den obekväma, datoriserade bebisen som gör denna till en av de konstigaste shortsen på Disney. Tin Toy var förmodligen banbrytande 1988, varför det var det första i sitt slag att vinna en Oscar, men med dagens mått mätt ligger vi ligor före.
Se på Disney
Blommor och träd (1932)
Körtid : 8 min | Direktör : Burt Gillett
Djurlivet vaknar till vårsolen och börjar fräscha upp för dagen. Sedan använder ett träd ett annat för att skapa en harpa, och allt börjar dansa. Det tar en mörk vändning när ett dött, manglat träd tänder skogen i brand, och allt brinner, även trädet som startade elden. Även om det ibland är fånigt och lekfullt, väcker frågan: Varför händer detta?
Ännu ett av Disneys Technicolor kameraexperiment, Blommor och träd skapa förutsättningar för framtida animerade projekt. Även om det är roligt att titta på, kommer konstigheten från de mänskliga egenskaperna som träden och blommorna uppvisar under hela korten.
Se på Disney
Red's Dream (1987)
En stillbild från Red's Dream
Bild via PixarKörtid : 4 min | Direktör : John Lasseter
80-talet var en enklare tid för Pixar. Även om de inte var ute efter att slå rekord, skapade de nya animationstekniker och teknik som skulle vara banbrytande under de kommande åren. Reds dröm är ett experiment med de nya tekniska innovationer som de hade skapat.
Pixar har en förmåga att väcka livlösa föremål till liv. Berättelsen handlar om en enhjuling som lutar sig i det bakre hörnet av en cykelaffär och drömmer om att en dag stötta en clown i sin cirkusakt. Inte den mest bisarra historien att förstå, men clownen som åker enhjuling är animerad på ett så konstigt sätt att han skulle ge alla med rädsla för clowner mardrömmar.
Se på Disney
