Hur Ryan Gosling gick från arg indiepojke till den roligaste huvudrollen i Hollywood

Sammanfattning

• Ryan Goslings övergång från seriöst drama till komedi har varit en härlig överraskning för publiken.
• The Nice Guys markerade en vändpunkt i Goslings karriär och visade upp hans komiska talanger.
• Goslings charm och sårbarhet gör honom till en framstående komisk skådespelare som omdefinierar sin skärmpersona.

Under större delen av hans karriär, om du skulle se en Ryan Gosling film, du var beredd att bli förbannad. Gosling älskade att utmana sig själv som en dramatisk skådespelare, noggrant välja ut projekt utifrån deras provokativa källmaterial och auteurregissören bakom dem. Hans försök att bryta från sin matinéidolbild till prestigeskådespelare verkade inte desperat eftersom han konsekvent var magnetisk i filmer som t.ex. Halv-Nelson , Blå Valentin , Köra , och Blade Runner 2049 . Men något har vänt under de senaste åren. Gosling, en avatar av filmbröder som porträtterade hemsökta män som räknar med sin psykologiska ångest, har plötsligt dykt upp som en av de roligaste ledande männen i Hollywood. Medan ignoreras vid release, alla som har sett The Nice Guys kommer inte att sluta prata om hur rolig Gosling är som ett busigt privat öga. I vissa generationer kommer Gosling att bli ihågkommen som Ken från Barbie , inte som en ledsen enstöring. Goslings nyligen släppta actionkomedi, Fallkillen , försöker fånga den goodwill han fick för att pivotera från sin sträng ledande man-persona till en outnyttjad komisk kraft som är både snäll och fånig.

Ryan Gosling Proved His Chops as a Dramatic Actor

Ryan Gosling i Halva Nelson

Tillsammans med Justin Timberlake och Britney Spears , Ryan Gosling bröt in på scenen som medlem av Den helt nya Musse Pigg-klubben , 90-talets återupplivande av den klassiska sketchserien från 50-talet. Goslings första stora filmroll såg honom som en high school fotbollsspelare tränad av Denzel Washington i det inspirerande sportdramat, Kom ihåg Titans , där han visar sin karismatiska stil genom att dansa med sina lagkamrater i omklädningsrummet till Ain’t No Mountain High Enough.

För att bevisa sig själv som en seriös vuxen skådespelare gick Gosling snabbt över till oberoende biograf. I en skrämmande vändning från sina barns tv-tid spelade Gosling in Den troende , berättelsen om en självföraktfull ung judisk man som utvecklar nynazistiska övertygelser, samt Halva Nelson , vilket gav honom hans första Oscarsnominering. Gosling var 26 när han nominerades för sin insats som Dan Dunne, den oroliga historieläraren som kämpar med substans, vilket gjorde honom till den 7:e yngsta nominerade för bästa skådespelare vid den tiden. Under hela 2000-talet fortsatte Gosling att arbeta stadigt i dramer som Förenta staterna Leland , Lars och den riktiga tjejen , och Blå Valentin , och i genre fare like the Anthony Hopkins juridisk thriller, Fraktur , och the Robert Durst -inspirerad True Crime-thriller, Alla bra saker . Dessa filmer försökte låna gravitas och mörker till Gosling, vars filmografi antydde en självmedvetenhet om att definieras av hans överväldigande stilighet.

Med hans banbrytande filmprestanda inom Anteckningsboken , kröntes han omedelbart till den mest drömmande mannen i Hollywood. När han kom till mainstream, Gosling fortsatte att pressa sig själv som en dramatisk skådespelare med roller som bröt alla föreställningar om honom som bara en snygg pojke. Den 3 gånger Oscar-nominerade skådespelarens skärmpersona blev definierad av internaliserad rädsla. Trots att han var en av de snyggaste män som någonsin prydde skärmen, fann sig Gosling spela känslomässigt missnöjda själar, särskilt som den mystiska stunt-/flyktföraren i Köra och his unromanticized portrayal of Neil Armstrong i Första man . För att Gosling tog för vana att arbeta med fantasifulla filmskapare, som t.ex Nicolas Winding Refn , Denis Villeneuve , och Damien Chazelle , omfamnade filmgemenskapen hans sad boy-bild som, under orätta händer, kan vara en klichéartad och överpressad arketyp.

Ryan Gosling Says Most of His Taylor Swift Ugly Cryig Scene Didn't Make It i 'Fallkillen'

Det finns fortfarande massor av tårar att fälla till All Too Well när du ser The Fall Guy på bio.

Under Goslings prestige ägnade han sig åt komedi här och där. Hans förhållande på skärmen med Emma Stone började med den romantiska komedin, Galen, dum, kärlek , som bara har vuxit i uppskattning bland allmänheten sedan den släpptes 2011. Goslings lättare sida aktiverades igen med Stone i La La Land , vilket framkallar en återgång till klassiska sång- och dansartister som Fred Astaire och Gene Kelly i the Damien Chazelle modern-day musical. Gåsling's first bid to demonstrate his sense of humor was not i a film, utan snarare genom virala internetmemes . Det berömda hey girl-memet , som visar en bild på Gosling som stirrar romantiskt in i kameran åtföljd av text som komplimangerar tittaren eller inbjuder dem till en aktivitet, skapades 2008 av en fanblogg tillägnad skådespelaren. När meme cirkulerade i alla hörn av Internet, bestämde sig Gosling för att delta i det roliga. Under pressen för Blå Valentin , visade han att han var med på skämtet genom att läsa texten i memes som kretsade kring hans änglalika skönhet. Den dystra utstötta som Gosling ofta spelade på skärmen fanns aldrig någonstans i pressen för någon av hans filmer.

Första gången publiken exponerades för Ryan Goslings outnyttjade komiska skicklighet var in Galen, dum, kärlek . Med den romantiska komedin från 2011 lärde sig Gosling kraften i att arbeta tillsammans med de bästa komiska talangerna som finns, som inkluderade Steve Carell och Emma Stone. As Jacob, the friend of Carrell’s Cal who teaches him how to flourish as a sigle man, Goslig’s physical appeal och glowig personality are elevated to new heights. Released the same year as Köra , Galen, dum, kärlek visade den dubbla sidan av samma mynt för skådespelaren. Oavsett vilket läge lämnar Gosling naturligtvis ett seismiskt avtryck på skärmen. Sedan den här filmen har Gosling positionerat sig med komediguld, inklusive Carell igen i doku-dramedin, The Big Short , halva rösterna av Barbie , särskilt Issa Rae , Will Ferrell , och Kate McKinnon , och Hannah Waddingham i Fallkillen . Den prestigefyllda Oscar-nominerade skådespelaren är nere för att matcha sin komiska härstamning.

The Nice Guys undergrävde Ryan Goslings allvarliga bild

Medan kassaresultaten tyder på annat, manifesterades vändpunkten i Ryan Goslings skärmpersona med The Nice Guys . Skriven och regisserad av mästaren på kompis-polisfilmen, Shane Black , filmen följer ett par ödmjuka privatdetektiver, Holland March (Gosling) och Jackson Healy ( Russell Crowe ), undersöker en olycksbådande konspiration som involverar en försvunnen flicka och en pornografisk skådespelerskas död. The Nice Guys , tillsammans med att vara en förbisedd pärla, funktioner Gosling ger utan tvekan den roligaste skärmprestandan det senaste decenniet. Hans syn på den tråkiga privaten över hans huvud är en tour de force, som förser skärmen med charm, mänsklighet och framför allt kopiösa mängder skratt. Han spikar Blacks kvicka dialog och avslöjar sin moxie för slapstick-komedi. Medan Goslings Holland March är en sorglig, ensam man som känner sig frånkopplad från de snabbt föränderliga tiderna, Black extraherar svart humor ur sitt elände och fåniga tendenser.

Efter 2016, året för The Nice Guys och La La Land , Goslings produktivitet avtog avsevärt, och hans uppföljningar, Blade Runner 2049 , Första man , och Den grå mannen , möttes av antingen inblandning i biljettkassan (i förhållande till deras budget) eller blandade recensioner. 2023 visade Gosling att han inte bara var Ken, han var en komisk dynamo. Hans Oscarsnominerade framträdande i Barbie var en en framstående artist i den kulturella juggernauten. Ken återupplivade vår beundran för Gosling, som insåg att humor, inte ångest insvept under hans fysiska skönhet, var hans största tillgång. Liknar hans Trevliga killar Gosling använder sin medfödda charm och stilighet som en faner för sin sårbarhet och bräckliga ego, och hånar absurditeten i giftig maskulinitet i Barbie Land. Fallkillen drar också nytta av Goslings nyfunna fånighet, när han spelar den olyckliga stuntartisten Colt Seavers, som desperat tävlar om tillgivenhet hos sin regissör, ​​Jody ( Emily Blunt ).

Vad gör Ryan Gosling till en så bra komisk skådespelare?

Få kunde ha förutspått Ryan Goslings pivot till goofball-läge, men det här genombrottet är något han har byggt mot i flera år. Även om det är lätt att reducera Goslings dramatiska arbete som sad boy-övningar, men hans prestationer i Halva Nelson och Köra är gripande reflektioner över det torterade sinnet fångat i en pittoresk kroppsbyggnad. Goslings karriärbana liknar den för Brad Pitt , det mest kända exemplet på en karaktärsskådespelare instängd i en ledande mans kropp. Efter att Pitt blev en filmidol i början av 90-talet bytte han snabbt till hårda roller i 12 apor , Sju , och Fight Club för att bevisa sina dramatiska hugg. På 2000-talet, när han lärde sig att lita på sin medfödda karisma, blev han en naturlig komisk närvaro, särskilt i Ocean's Eleven trilogi.

I Goslings fall visar hans elektriska komiker in The Nice Guys , Barbie , och Fallkillen är demonstrationer av en stjärna som använder sin skärmpersona för att undergräva förväntningarna . För någon som blev synonym med en fin bild, att höra Goslings panikslagna skrik vid åsynen av ett mord eller se honom falla av en avsats i The Nice Guys är ovärderlig. Nyckeln bakom skådespelarens övergång till komedi är hans uppriktighet. När dramatiska stjärnor skratta, tenderar de att vara upprörande, vilket gör att föreställningen blir flitig. Goslings komiska roller bär på hjärta och själ tillsammans med sina skratt. Publiken frestas att obevekligt håna Holland March från The Nice Guys eller Ken från Barbie , men Gosling är för charmig och sympatisk för att se ner på.

De 13 bästa Ryan Gosling-filmerna, Rankad

Hans jobb är bara skådespelare.

För cinefiler är Ryan Gosling att vara en outnyttjad komisk källa den sämst bevarade hemligheten som finns. När en film som The Nice Guys , Barbie , och Fallkillen kommer runt blir publiken positivt överraskad av Goslings komiska dynamo. Han har verkligen kommit långt sedan den skickliga men stoiske och dystra stuntföraren in Köra . I efterhand, Fallkillen , att följa Gosling som en olycklig stuntartist med ett hjärta av guld, är en inversion av Refn-filmen. År innan The Nice Guys , man skulle kunna föreställa sig Gosling som ett dyspeptiskt privat öga som avslöjar en masskonspiration över sin lönegrad, men han visade sig vara mer effektiv genom att undergräva detektiv/noir-troper med sitt älskvärda pyssel.

Baserat på rebound-framträdandet i biljettkassan för David Leitchs showbiz-actionkomedi, börjar en masspublik att omfamna Goslings charm som en komisk artist. Med sin höga budget och svaga öppningshelg, den nedslående ekonomiska avkastningen på Fallkillen fick filmvärlden att få panik över livskraften hos originalfilmsstjärnedrivna biopremiärer. Efter att oron lösts, det utvecklades tillräckligt starkt från mun till mun för att kunna ta del av det 180 miljoner dollar i biljettkassan över hela världen . Naturligtvis skulle publiken älska att se någon av de Gosling-centrerade komedier som The Nice Guys och Fallkillen trivs med publik så att stjärnan ska fortsätta få oss att skratta. Men så mycket som vi tänker på Gosling som en totemisk filmstjärna på 2000-talet, har han sällan lett en framstående ekonomisk succé utan stöd av ett varumärke och en viral marknadsföringskampanj som Barbie .

Att ta emot en Oscarsnominering för att ha spelat en Mattel-produkt finns inte precis i den konventionella akademins spelbok, utan Goslings tur som Ken i Barbie var helt enkelt för älskvärd för att utmärkelseorganet skulle missa. Gosling fick en nominering för bästa manliga biroll och förvandlade plastdockan till en tredimensionell levande varelse som publiken älskade för all hans charm och själviska fel. Skådespelarens starkaste egenskap, till och med mer än hans egen ansträngningsfria magnetism, är hans eldiga kemi med sina motspelare . Gosling och Russell Crowe lysa som ett omatchat kompis-polispar i The Nice Guys . Trots att de är kluriga detektiver, tillåter deras medfödda sorg begravd i dem dem att utvecklas till sympatiska figurer. Shane Blacks stil beror på dessa två okonventionella kandidater för en kompis-poliskomedi som lustigt riffar under farliga omständigheter, och deras relation är förtjusande. Charmen med Fallkillen ligger på axlarna av Gosling och Emily Blunt, som är helt trovärdiga som ett på-och-av-igen käbbelpar. Uppriktigheten i hans karaktärs sviktande desperation att locka till sig Blunt är både skrattretande och helhjärtat.

Av no means was Ryan Gosling, a staple of auteur-driven films, i dire need of a career rebound, men deep down, vi är alla glada att han skapade ett hörn för sig själv som en av de roligaste skådespelarna i branschen . Gåsling berättade nyligen Wall Street Journal att han, för att förbättra sitt personliga liv, har tackat nej till mörka roller. För närvarande är skådespelaren på humör att få dem att skratta. En kusin till krisen kring bristen på filmstjärnor i Hollywood är bristen på studiokomedier i mainstream-filmen. Gosling, tack vare sin smittande personlighet och djärvhet att utsätta sig för tjafs, är den perfekta komedistjärnan - det tog honom bara några år att inse detta.

Fallkillen är nu tillgänglig att streama på Peacock i USA.