Löjlighet är vanligt i skräckgenren. Medan alla älskar en jordad slasher, kan de bästa filmskaparna förvandla även de vildaste koncepten till något riktigt skrämmande för sin publik – som Alex Scharfmans En enhörnings död . Ändå, trots att den är full av en all-star cast och med anständiga kills, hade den allmänna publiken problem med denna A24-film; allvaret det förde med sig till denna mytiska varelse var överdrivet, fokuserat för mycket på att förvandla det till ett läskigt monster än att inse hur roligt konceptet med en dödlig enhörning är. Detta förringar dess övergripande ton, vilket är olyckligt inte bara på grund av den inverkan den hade på filmen, utan det faktum att det fanns ett annat inslag från bara några år tidigare som filmskaparna kunde ha tagit lärdom av. En skrämmande film som använder mystik och oroande blodsutgjutelse för att förvandla enhörningen till en fruktansvärd symbol ( samtidigt som man utnyttjar det löjliga i hela konceptet ). Det är svårt att förkroppsliga både terror och lägerkomedi, men om En enhörnings död ville verkligen använda sin varelse till fullo borde skaparna ha tagit lärdom av Drew Boltons Killer Unicorn .
Det här är inte Killer Unicorn du är van vid
Där de flesta skräckfilmer strävar efter perfektion, Killer Unicorn bryter formen genom att frossa i dess skavanker. Den fokuserar på Danny ( Alejandro La Rosa ), en ung homosexuell man som tillbringar dagarna med att festa och göra droger med sin kavalkad av lustiga vänner. Efter att en chockerande attack lämnar honom traumatiserad försöker han lägga det förflutna bakom sig, återinträda på festscenen i jakt på den tröst det en gång gav honom - bara för att upptäcka att dansgolven som en gång gav honom tillflykt har blivit mycket mer dödliga under hans tid borta. Killer Unicorn är en stolt B-film; från tvivelaktig kamerakvalitet till de galnaste skådespelarvalen tittarna någonsin har sett erbjuder filmen ett bombastiskt skumt tillvägagångssätt som alla skräckfans från 80-talet känner väl till . Men även om denna bristfälliga produktion av en biffig lurker som bär en enhörningsmask lätt kunde ha varit en förglömlig, lågbudgetfilm, trivs den genom att göra en sak En enhörnings död gjorde det inte: det ger in på löjligheten.
Killer Unicorn lyckas eftersom den inser hur skrattretande hela dess premiss är. Filmen vet hur konstigt det är att se en kroppsbyggare i en enhörningsmask förfölja den homosexuella nattlivet, en kuslig läskighet som tack vare den eklektiska skådespelaren i centrum levererar den lägerskräck som denna handling tydligt försöker förkroppsliga. Det är att luta sig in i lägret som invaggar tittarna till att tro att detta är en ostlik komedi med bara en antydan av blod — innan de chockerar dem med den totala brutalitet som visas. Killer Unicorn gör dess fasa så mycket mer skrämmande genom att ge tittarna en känsla av trygghet innan de chockerar dem med den magstarka brutaliteten hos mördaren de bara skrattade åt. Den kopplar ihop scener av hopflörtad flirta med en festdeltagare som får sina mage urslitna, och använder humorn i sin handling för att sätta punkt i skräcken och få båda att träffa så mycket hårdare för alla som tittar. Detta avlastar trycket av att aktivt försöka förvandla symbolen för en enhörning till något oroande, där skaparna istället vrider på förutfattade meningar som de vet att tittarna har för att göra dem ännu mer nervösa. Det låter enhörningen tala för sig själv, ett briljant enkelt tillvägagångssätt som lyfter filmen som helhet.
Denna Killer Unicorn är ingenstans nära död
Medan Killer Unicorn lyckas genom att dra nytta av sin egen löjlighet, filmen innehåller några chockerande problem. Nämligen dess kontrasterande ämne; medan den frodas i att para ihop humor med blodsutgjutelse, gräver filmen ner sig i några utlösande problem som dess lättsamma skräckintrig inte är utrustad för att diskutera. Den kämpar med detta ibland medan den fortfarande hanterar begränsningarna med ett lågbudgetframträdande. Men även med dessa problem förtar det inte det subtilt perfekta sättet den lyckas göra enhörningen till något skrämmande – genom att inte försöka alls. I slutet kommer förstås tittarna att tycka att det här horniga ansiktet är oroande, men istället för att försöka vrida hela meningen bakom denna fantasyrosa, genomdränker filmen sina söta bilder i fullständig elände för att göra antagonistens hänsynslösa våld desto mer chockerande. Det är ett genialt tillvägagångssätt som lättar på den berättande belastningen för filmens skapare, och det är det som gör Killer Unicorn den bästa skräckfilmen om enhörningar (en verkligt uppskattad kategori) idag.
