20 bästa biopics genom tiderna, rankad

Det finns inget enkelt sätt att säga det, men det är sanningen, så det ska sägas: biopicen är förmodligen den svagaste av alla breda filmgenrer. Ibland kan filmer om verkliga människor - särskilt de otroligt kända - spela saker säkert medan du återvinner troper och plotbeats som tyvärr är välbekanta. Kombinera formeln med det faktum att det ibland finns förutsägbarhet när det kommer till hur en sann historia kommer att utspela sig, och den genomsnittliga biopicen kan mycket väl hamna lite mindre intressant än till exempel den genomsnittliga thrillern.

Det finns dock ett visst hopp att få, eftersom inte alla biobilder spelar det säkert och ger tråkiga klockor. Följande filmer representerar alla genren när den är som bäst och lyckas eftersom de berättar intressanta historier, mindre kända, eller hittar unika sätt att filmiskt presentera verkliga händelser som tittarna kanske redan känner till. Oavsett ens syn på biofilmen som genre, är följande alla värda att titta på och rankas nedan, som börjar med den stora och slutar med den största genom tiderna.

20 Dykklockan och fjärilen (2007)

Dykklockan och fjärilen är en fransk film om en man som lär sig leva med ett särskilt svårt hälsotillstånd. Den mannen heter Jean-Dominique Bauby , och filmen dokumenterar hur saker och ting förändrades för honom efter att han drabbades av en allvarlig stroke när han var i 40-årsåldern, och fann sig själv helt förlamad och bara kunde röra/blinka med vänster öga.

RELATERAT: Bästa dramafilmer på 2020-talet hittills

Bauby lyckades skriva sin memoarbok genom att kommunicera med en logoped, som transkriberade det verk som senare skulle bli hans memoarbok, som filmen är baserad på. Dess skildring av vad som kallas inlåst syndrom gör en skrämmande och ofta tung klocka, men Baubys livshistoria är också en anmärkningsvärd sådan om mänsklig motståndskraft och styrka i omöjliga situationer, vilket gör Dykklockan och fjärilen en kraftfull klocka.

19 Ray (2004)

Ray Charles var en ikonisk singer-songwriter känd för sitt unika förhållningssätt till blues, jazz och gospelmusik, som lyckades med en sådan karriär efter att ha blivit blind i sin barndom. Filmen Stråle presenterar sitt dramatiska liv och de olika striderna han övervann för att finna framgång inom sitt område som en hyllad musiker.

RELATERAT: Elvis och andra bombastiska, visuellt slående filmer om musik

Liksom många andra musikbiografier gav den sin centrala skådespelare en chans att fullt ut bebo en unik figur från historien, i det här fallet Jamie Foxx med en av karriärens bästa roller. Han fångar Ray Charles på ett nästan kusligt sätt, och gör Stråle värt att titta på enbart för hans centrala prestation.

18 Erin Brockovich (2000)

Julia Roberts som Erin Brockovich

En av de bästa filmerna under 2000 (i sig ett starkt år för film) var Erin Brockovich , en biografi om den titulära kvinnan med huvudrollen Julia Roberts i en Oscar-vinnande roll. Filmen är ett juridiskt drama som fiktionaliserar det verkliga fallet Brockovich var inblandad i, som gällde utbredd förorening av grundvatten.

Förutom att ha den kanske bästa prestationen någonsin i Roberts karriär, är den också känd för att vara en av två mycket framgångsrika filmer regisserad av Steven Söderbergh som kom ut 2000. Hans andra - Trafik - är lika övertygande, men är inte en biografi, utan presenterar istället en fiktiv berättelse om ett verkligt problem - det om USA:s komplicerade krig mot droger

17 Mishima: A Life in Four Chapters (1985)

Med ett fantastiskt partitur av kompositören Philip Glass , och några av de mest spektakulära filmerna på 1980-talet, Mishima: Ett liv i fyra kapitel är en otvivelaktigt unik version av den biopiska genren. Den följer livet för den kontroversiella japanska författaren/skådespelaren/nationalisten Yukio Mishima , presenterar olika stadier av det på djärva och ibland impressionistiska sätt.

Det är en biografi som inte syftar till 100% realism, utan väljer att fånga essensen av just vem den gåtfulla Mishima var som person, och vad som fick honom att göra de ibland alarmerande sakerna han gjorde. Det är en chockerande och oförglömlig film, och en som är lätt att rekommendera till alla som tycker att de flesta biografiska filmer är lite inaktuella och/eller ensamma.

16 Chaplin (1992)

Robert Downey Jr. i Chaplin

En film om stumfilm som inte är en stumfilm Chaplin är en omfattande - och ganska lång - biopic om berömd skådespelare/filmare Charlie Chaplin . Den har en inramningsanordning som involverar Chaplin som berättar sin livshistoria för redaktören av sin självbiografi, med viktiga händelser i hans långa liv som utspelar sig via en kontinuerlig serie av tillbakablickar.

Det är ett måste-se för fans av den tysta eran, eftersom Chaplins stumfilmer är vad han är mest känd för idag (även om han gjorde några fantastiska snackor - som de brukade kallas - inklusive Den store diktatorn och Limelight ). Chaplin innehåller också en av Robert Downey Jr bästa prestationer, där han framgångsrikt gjorde den nästan omöjliga uppgiften att porträttera en så distinkt filmisk ikon på skärmen till stor framgång.

15 Walk the Line (2005)

Joaquin Phoenix som Johnny Cash sjunger för Resse Witherspoon som June Carter i Walk The Line

Även om musikbiografin kan ha gått tillfälligt ur modet kort efter att den släpptes, Walk the Line håller fortfarande upp som en av de bättre som kommit ut under 2000-talet hittills. Det lyckas vara både en Johnny Cash biopic och en June Carter biopic, eftersom båda var hyllade countrymusikartister som också var romantiskt involverade, och så småningom även gifte sig.

SLÄKT: De bästa James Mangold-filmerna, Rankat

De två leder här - Joaquin Phoenix som kontanter och Reese Witherspoon som Carter - är båda utmärkta, där den förra fick en Oscarsnominering för bästa manliga huvudroll och den senare vann för bästa kvinnliga huvudroll. Det kan slå några bekanta musikbiografiska beats, men det träffar dem ganska bra genomgående, vilket gör det till en mycket sevärd och ständigt intressant film om två historiskt betydelsefulla countrymusikartister.

14 Gandhi (1982)

Ben Kingsley som Gandhi i Richard Attenboroughs Gandhi

10 år innan han regisserade Chaplin , filmmaker Richard Attenborough regisserade också en annan ambitiös biopic, den här om Mahatma Gandhi (lämplig titel Gandhi ). Det stjärnor Ben Kingsley i huvudrollen, och fokuserar på Gandhis liv under de första decennierna av 1900-talet, då han blev en aktivist som stod upp mot den brittiska regeringens styre i Indien på ett unikt fredligt sätt.

Gandhi är en otroligt lång film som gör sitt bästa för att fånga ett verkligt händelserikt liv genom att inkludera så mycket av den som möjligt i en film, vilket ger den en speltid på 191 minuter. Ändå är det en lång film som är värd att hålla fast vid, och den blev en särskilt stor framgång vid Oscarsgalan och vann totalt åtta Oscars, inklusive bästa film.

13 Oppenheimer (2023)

Cillian Murphy i Oppenheimer.

En ny release, men en otrolig film ändå, Oppenheimer är en anmärkningsvärd prestation och en film som känns både episk och intim i sin omfattning. Det handlar om livet för J. Robert Oppenheimer , särskilt med fokus på hur han utvecklade den första atombomben under andra världskriget, och hur den påverkade hans liv efter att hans skapelse användes för att avsluta kriget, vilket orsakade tusentals och åter tusentals offer när den släpptes i de japanska städerna Hiroshima och Nagasaki.

SLÄKT: Every Christopher Nolan Movie Ranked by Incomprehensibility, According to Reddit

Det är en förändring av takten för filmskapare Christopher Nolan , som annars gjorde fiktionsfilmer innan släppet av Oppenheimer , men han spikar absolut här (som alla medlemmar i dess gigantiska skådespelare, särskilt Cillian Murphy i titelrollen). Den släpptes också särskilt samma dag som en annan mycket efterlängtad film som verkligen inte var en nedslående biopic ( Barbie ), vilket leder till massor av memes och entusiasm för båda filmerna.

12 Den siste kejsaren (1987)

Den siste kejsaren vann Oscar för bästa film 1987 – och bästa film var bara en av de Oscars som den nominerades till, och den mycket hyllade filmen vann särskilt priserna för de åtta andra nomineringarna som den fick, inklusive bästa regissör för italiensk filmskapare Bernardo Bertolucci .

Historien berättad i Den siste kejsaren är särskilt fascinerande, med fokus på livet för Puyi , som var den sista kejsaren av Kina någonsin (som filmens titel antyder). Dess ambitiösa berättelse sträcker sig över mer än ett halvt sekel, och fångar Puyis liv från hans barndom fram till hans död 1967, och är en övergripande vackert tagen och extremt välgjord historisk/biografisk epos som är väl värd att ägna 163 minuter åt.

11 Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969)

Paul Newman som Cassidy och Robert Redford som Sundance till häst i Butch Cassidy and the Sundance Kid

Det är säkert att anta det Butch Cassidy och Sundance Kid är inte helt historiskt korrekt, och det är inte precis den första filmen de flesta skulle tänka på när de hör termen biopic. Men titulärfigurerna var verkliga människor som rånade tåg i Gamla Västern och tillbringade mycket tid på flykt från lagen som ett resultat.

Den är i stort sett baserad på legenderna om dessa två figurer från vilda västerns historia, men expertmanuset av William Goldman rör sig i så hög takt att historisk noggrannhet förmodligen inte kommer att tänkas på de flesta tittare. Paul Newman och Robert Redford är också fantastiska i titelrollerna, med sin enorma kemiframställning Butch Cassidy och Sundance Kid en av de bästa kompisfilmerna genom tiderna.